《北川文庫》線上版演繹的一場好戲很快就在日本文學市場連番上演了。
1999年3月10日，《北川文庫》線上網頁版如期上線，在文學界、出版界無數業內人士的質疑聲中，一共見刊的十五篇輕俱斬獲了不菲的銷量數據。
接下來的五天時間裡，聞訊趕來的讀者們不減反增，網站的注冊會員數量越來越多，付費比率也是居高不下，又狠狠打了反對派們的臉。
與此同時，發現輕行業確實有利可圖，且對大部分底層創作者和相關從業者是利好後，許多沒法在“四大天王”連載或是參與插畫製作的底層家和插畫師也紛紛轉而投靠《北川文庫》。
原本輕市場的體量就那麼大，即便《電擊文庫》它們一而再地證明了這個題材的商業性，傳統出版界的業內人士們依舊不為所動，就是因為他們不認為這一點點的流量能給行業帶來什麼巨大變動——
當初炒得甚囂塵上的推理文學要不是出了個東野圭吾，他們也不會重視起來。
而且就算有東野圭吾又如何？
現在連東野圭吾本人都在往純文學和傳統出版界靠攏，也不打算長期在推理文學的舒適區裡待著。
這些都左證了這群人的判斷。
然而他們沒預料到的是，《北川文庫》借用互聯網這一載體，非常巧妙地解決了實體書容量有限，確實沒法顧及到所有底層從業者這一根本問題。
那位東大的經濟金融部教授已經說得非常明白了。
《北川文庫》對市場造成的最大衝擊不是它一反常態的盈利了，或者讓業內意識到輕也不是毫無可塑性。
它做出的最大變革是進行了銷售模式的轉變，繼而打破了實體書市場的局限性！
這群良莠不齊的輕家和插畫師蜂擁至《北川文庫》，要是換一個出版社，恐怕當即就會發表聲明，提高進入門檻，將一堆混子給篩選出去。
然而《北川文庫》早就接到過來自北川老師的一級命令，在事情發展前，北川老師便設想到了這種情形，並有一套非常完善的應對製度。
3月15日。
隨著《北川》一起發售的還有《北川文庫》的實體雜誌版。
不過因為網上連載不用在意長度，而線下實體書因容量問題必須有所刪減，所以《北川文庫（實體版）》隻收入了線上排名前五的，且它發行的也是口袋本，一本僅售價249円，以目前日本國民眾的收入和消費情況看，是妥妥的白菜價。
249円，比線上會員看完《環界1：鈴》所需的錢還少了1円。
起初，其他出版社還覺得《北川文庫》這樣明著收割讀者的智商稅，是傲慢到沒邊的愚蠢行徑。
但當他們買了一本口袋本《北川文庫》後，立即發現不是那麼回事。
第一，實體書隻有排行前五的，且容量較小，還是裝訂比較潦草的口袋本。
第二，即便是這五本，連載進度也比線上慢了不少。綜合計算了一下價格後，發現並沒有比線上讀者優惠太多。
也就是說，《北川文庫》給了廣大讀者們兩個選擇。
要麼在線上花錢實時追更，雖然沒法擁有實體書，但進度是最快的，單價也低，自主選擇權也大；
要麼在線下花錢買雜誌看，雖然更實惠便宜，但沒法看火書之外的其他書，同時也沒的選擇，但勝在穩定和便宜。
兩套邏輯對應兩類讀者，完美解決了許多出版界業內人士的疑惑和難點。
另外，《北川文庫（實體版）》也不像其他文學雜誌那樣，每個月出一期，它會每五天出一期，一個月能出六本，讀者完全不用擔心不夠看！
實體版和線上版的不同策略也與北川秀製定的作者待遇相呼應。
那些蜂擁而來的新作家和插畫師隻要能通過人事部與審核部的考核，成功簽約後，便能直接在線上版發表簽約作品，自主上架付費，產生利益後與《北川文庫》平分即可。
而那些從中孵化出來的優秀創作者則可以進一步在《北川文庫》的實體書上二次連載，得到更多的收益和分紅。
這相當於《北川文庫》提供給了他們一個展示自己的平台，是好是壞全看他們自己的作品如何。
這一變革對輕界的其他雜誌產生的衝擊是毀滅性的。
和傳統文學雜誌一樣，包括“四大天王”在內的所有輕雜誌，他們靠的是挖人和征文來給自己輸送源源不斷的新鮮血液，以保持自家雜誌在業內的強競爭力。
昔日的五大文學雜誌設立新人賞以及後續的獎項，也是為了以此來吸引更多投稿人的注意。
隻要數量上去了，質量肯定會跟著上去。
隻不過搶人這事，隨著日本文學界、出版界的各大勢力愈發階級固化，大家對此都是心照不宣，穩住自己一畝三分地的同時，儘量在不影響各自關係的前提下小偷小摸一番即可。
這也是當初出版界永遠是五大文學雜誌獨占鼇頭，其中新潮社、文藝春秋穩據一二位的原因。
當年，北川秀的出現帶著講談社擠進了前三，之後跳槽了又帶著吊車尾河出書房直接碾過了其他四家，一躍成為行業龍頭。
現在，又是北川秀創立的《北川文庫》掀起了這陣變革，讓許多處於觀望或者沒法在大部分輕雜誌上連載的作家看到了希望。
如此龐大的新作家數量，瞬間讓才上線不久的《北川文庫》“人滿為患”。
業內對此褒貶不一，雖說心裡不認同北川秀和《北川文庫》的這一行為，但畢竟是真的消化了一波分底層創作者，也給國家經濟和就業問題帶來了一定的正麵影響，總不好跳出來硬說它不好。
那些以強硬姿態非要說《北川文庫》不好的，基本全是出版界同行，以及身為文學家、家這一群體，有著莫名其妙高高在上優越感的家夥們。
他們斥責北川秀徹底打破了“文學邊界線”，讓什麼牛鬼蛇神都能湊上來寫一寫，這就是對文學的極致侮辱！
以前一個人想成為職業家，必須經曆各大出版社的重重考核，再優秀的白紙作家，隻要拿不到有含金量的新人賞，日後就算出頭了，職業生涯履曆也會因為這一點而不完善。
業內的其他獎項更是能讓他們奠定業內地位和身份的唯一金標準。
這也是原曆史中，即便寫出了《人間失格》這樣的神作，因為屢次沒能拿到芥川獎，連太宰治這種頂級文學家都不得不向評委會低頭的原因。
太宰治給芥川獎的評委川端康成不停寫信自薦，甚至跑去給人家磕頭的事，是原曆史日本文壇最令人啼笑皆非和細思極恐的軼事。
前幾年，北川秀用《半澤直樹》、《白色巨塔》、《惡女》等書模糊了純文學和大眾文學的界限，讓一大批沒法在純文學領域吃上飯的作者在大眾文學上吃到了飯。
因這事，他就曾多次受到日本文學學會和文壇各個勢力的攻訐。