《音粵》現場。
現在是言午《光輝歲月》的點評時間。
待到掌聲完全停歇，四位評委老師才相繼點評起來。
首先是張馳雲，他依舊是從流行角度來進行點評。
“就像我以前總說的，言午的歌曲總是能夠很好的將藝術性和流行性結合起來。”
“這很難得！真的！在我看來，是他作為音樂人最大的優勢。”
“這首《海闊天空》既有著朗朗上口的旋律，但是又不顯得輕浮，因為它有一種很明顯的音樂的厚重感。”
他頓了頓，解釋道：“什麼叫做音樂的厚重感呢？在我看來，創作一首歌曲，就好像建築一座房屋。”
“沒有音樂性、或者說沒有藝術性的歌曲，那麼這個房子就隻有一層皮……泡沫房，大家應該都知道吧？如果再好一點，那就是毛坯房。”
他笑了笑，“如果把毛坯房裝修一下，那麼就可以作為一首合格的‘商品音樂’發行了。”
“如果再把毛坯房精裝修一下，那麼就算是一首優秀的歌曲了。”
“而在我看來，言午的歌曲明顯是在‘精裝房’之上的……他一直在構建內外皆優的彆墅！”
這是一個極高的評價！
由於張馳雲淺顯直白的比喻，即便是不懂音樂的門外漢都明白了他對言午的讚譽。
因此全場目光從張馳雲的身上看向許麟，熱烈地鼓起掌來。
許麟自然是鞠躬道謝：“謝謝老師！”
張馳雲不愧是寶島教父級彆的音樂人。
隨口一說，就能說出令人眼前一亮的理論。
“音樂建築嗎？”他在心裡麵想到。
相比於彆墅……其實他更喜歡園林！
接下來就是肖迎彩。
這位肖團長對言午的喜愛向來是不加掩飾的。
隻見她讚許地點了點頭，慈和地笑著：“很好！在我看來，你的‘情緒流演唱法’已經進入到一個新的境界了。”
“演唱這首《光輝歲月》的時候，隨著歌曲的推進，你表現出了迷惘、抗爭、憤怒……對了，你的主業是做影視的吧？演唱演唱，你是真正地把演和唱結合起來了啊。”
許麟謙虛地點頭一笑。
肖迎彩的點評卻還沒有結束。
“我回去好好想了一下你這種唱法。”
“我發現你現在的境界是：你不是在唱歌，而是歌在讓你唱。”
“在我們國家傳統裡麵有三個境界，我覺得用在你身上挺合適的——第一個境界，看山是山，看水是水；第二個境界，看山不是山，看水不是水；第三個境界，看山還是山，看水還是水。”
“如果放在歌曲上麵就是——第一個境界，我在唱歌；第二個境界，歌在讓我唱；第三個境界，我還是在唱歌。”
她看著許麟，認真道：“之前的你有極具個人特色的唱法，確實把歌曲唱得很好，非常有感染力，但是總差了一些意思；”
“而這一期的演唱之後，我總算明白你之前差了什麼了——你還沒有抓住歌曲的靈魂。”
“而這一期的《光輝歲月》，你終於是唱出了歌曲的靈魂，而不單單是情緒方麵的感染力——在我看來，也就是到達了第二個境界。”
肖迎彩一邊鼓著掌，一邊衷心祝願道：“由於這是你極具個人主義的演唱方式，所以我並不能給你更多的建議，隻能給你一個可能的方向……希望你能夠在這條路上走得更遠，直到到達第三個境界吧。”
全場掌聲頓時響起。
這一期評委的點評，含金量很高啊！
不少業內人士在心裡麵想到——‘音樂建築’理論，‘歌唱的三大境界’……
而這一切，都是由舞台上這位資曆最淺的歌手激發出來的。
許麟若有所思地點了點頭，對肖迎彩表示衷心的感謝。
“第三個境界嗎……”
他隻知道自己唱歌，完全是信馬由韁地隨心歌唱。
但是具體的，怎麼唱的、該往哪個方向走……連他自己都想不明白。
但是聽了肖迎彩的一番話，他的心裡隱隱有了一些明悟。
他知道一首優秀的歌曲，其實是自成一個世界的，並且很多時候他還能夠進入到這個‘世界’中去——或許這就是肖迎彩一直所讚的獨特的天賦吧？
但是他並未想到歌曲的靈魂之類的什麼東西。
如果說歌曲自成一個世界，並且這個世界還有一個靈魂的話……
這不就是和我的‘電影世界理論’類似嗎！
前麵說過，
許麟一直覺得一部電影就是一個平行世界，而這個世界往往有一個造世主——他覺得就是自己。
因為隻有讓自己成為‘電影世界’的造世主，他才能拍攝出真摯動人的情節。
如果沒有這樣的心態，那麼即便按照原作劇情一點不動地搬運過來，成片效果彆說是超越原作了，絕對比原作難看多了——這是他早在拍攝古惑仔的時候，就醒悟的一個道理了。