劇組拍戲的日子一晃而過，時間轉眼之間就來到了七月。
演員們進入人物狀態就是個檻，一旦找到了電影中人物的感覺那麼演戲實拍時怎麼拍怎麼有。
相對的，如果一直觸摸不到那個門檻並且跨越過去，那麼在拍攝時就會無時無刻不處在折磨之中。
外麵對周遊執導水平關於條件演員的討論一直挺多的，但鮮少有質疑他調教演員能力的人。
畢竟從他電影之中走出來的各大電影節，頒獎典禮的影帝影後數不勝數。
無論是已經名不見經傳的演員還是本來就成名已久的演員，都能夠在周遊的電影中找到屬於自己的位置，煥發新的神采。
而拿他作比較最多的國內導演就是墨鏡王。
周遊自認為區彆於墨鏡王的方法就在於，墨鏡王可能是在海量的素材中選取自己最喜歡的那一條，
有時候可能演員拍了大幾十條，他隻用一條，甚至當他沒有滿意素材的時候索性就把演員的這段戲給刪掉了。
上他戲的演員從來不乏一進組進了好幾年，可能電影上映的時候一看竟然沒有找到自己的身影。
於電影而言，作為導演他當然具有這樣的權力，反正片酬都已經付給演員了，最後你出現不出現在正裡我當然可以決定。
但好多人忽略的是，就像許多演員希望上周遊電影，寧願自降片酬也要來的時候，墨鏡王那邊也是一樣。
可能彆人找他，人家會開價一千萬，但到了一些大導演這裡八百萬、六百萬甚至更低人家也願意過來演。
那麼人家是衝什麼？
無非就是想要在你的電影裡麵露臉，或者衝一衝國際上麵的獎項。
這也是一種交換，隻不過是夾雜著人情，並沒有明明確確的寫在合同中而已。
所以從這個角度來說，你既然接受了人家低片酬的出演，那麼某種程度你也要儘量給人家保證出鏡的機會。
要不然就公對公的該多少錢是多少錢，那樣無論我最後用你還是不用你，你有沒有出現在正片，怎麼講也能說的過去。
就比方說周遊，雖然也接受演員低片酬出演，但他所接受的“低片酬”是相對來說演員片酬溢價的那部分，總體來說保證在一個合理的區間內。
畢竟電影總體的預算就那麼多，不是他不能有更高的預算，就以他這些年跟群星和後麵投資人合作的關係，再高的預算他也能拿到，隻不過沒有必要罷了。
況且到目前為止，那些自己降低片酬過來上他的戲的演員從來沒有說合作過一次就不願意再合作了的。
首先周遊並不折磨演員，其次他總能讓演員在其他方麵得到其他回報。
要麼是國際上的電影節曝光，要麼是各種各樣的獎項，這些回報無非無非是體現在藝人其他商業部分了。
再說調教演員，跟老王那種方法不一樣，也跟老謀子那種引導的方式有所不同，周遊所在意的就是如何打開演員身上和角色的那個“開關”，
讓演員和電影角色中間產生關聯。
就是之前說的所謂“入戲”。
一旦演員能夠入戲，那麼他怎麼演其實都是對的，都是那個人物在當下環境之中，在當前心理狀態之內的合理反應。
所以，與其說是周遊會調教演員，真不如說他是會啟發演員，就像是在開始拍內場戲開始時那幾天，
周遊寧願拖慢劇組的拍攝進度，也要保證兩個演員能夠百分百的進入角色狀態。
後麵的拍攝進度也驗證了周遊這種做法是正確的，從劉一菲找到狀態之後，劇組的進度可以說是一日千裡。
本身這電影就沒那麼多的轉場，甚至有一半的篇幅都是在酒店裡麵劉一菲和於和偉的對峙，
少了中間轉場取景需要耗費的時間，拍攝進度飛快也是情理之中。
依舊是晚上，還是最近一小半個月劇組都在奮鬥的房間之中，劉一菲和於和偉已經再次做好了準備。
經過這段時間的磨合加上兩人之前本身就在《完美陌生人》當中合作過，默契一直都有，隻是現在更加純熟。
周遊坐在他們中間的沙發上拿著劇本給照例在開拍之前跟兩個人過戲，兩個人也都低頭看著劇本，
時不時會按照周遊的要求來比劃兩下，在正式開機之前做足了準備。