黃小明話裡的意思周遊大概能理解一些。
首先就是評選機製的變化帶來的一些副作用，以前那種兩年來選一次的情況有些類似於養蠱，勢必會導致好多優秀的作品碰在一起，造成一些原本夠資格評選上的電影遺憾錯過獎項。
但現在變成一年一次，那就會引發電影質量的失衡。
評審工作的工作量翻倍，加上優質作品儲備和產出不足，導致之前說的那種“矮子裡麵拔高個”的情況出現，原本兩年一屆評委可以從容選擇兩年裡麵的佳作，就算有偏頗，也不至於最後的結果引發太大的爭議。
就目前國內的電影的產出質量，以後要是嚴格一點，肯定會導致好多年份沒啥優秀影片能選擇。
再有就是對主旋律電影和一些商業大片的不當傾斜，畢竟主旋律影片那邊有華表獎，你再來金雞拿獎要是拍的好還好，
可過來金雞這邊，隻要是票房還好口碑說的過去的電影，一定就能成為最好獎項的有力競爭者。
這就類似於...歌唱比賽當中，好多專業的比賽其實都有個潛規則，那就是禁止你唱“紅歌”的。
一方麵這種歌曲就比較容易調動人家觀眾的情緒，另一方麵你要真在比如決賽舞台上麵直播當中弄個這種歌曲，隻要不是發揮的太爛，評委得頂著多大的壓力才能把你給淘汰？
不是不能，而是不敢。
所以，你要麼就抓專業性藝術性，要麼就像百花那樣，票房體現和出圈程度體現一切，當然百花這方麵做的還不如金雞，弄個投票也不知道最後是在投，投的到底是什麼。
最後就是與大眾審美的割裂。
這裡就要探討一個問題，好電影是否必須有門檻？有門檻的好電影觀眾就一定看不懂嗎？
好電影不一定非要有很高的觀影門檻，而有門檻存在的好電影，觀眾也未必看不懂。
因為你金雞獎又不是一些實驗類型的先鋒片放在一起評選，真有這種電影你就去學威尼斯電影節那樣單獨開一個單元來評選。
既然沒有，那就不要談門檻，既然沒有觀影門檻，那麼最後投票產生出來的結果，跟大眾審美一旦產生割裂，那就肯定是你組委會的問題。
這個事情很簡單，你選出來的最佳影片或者男女主角，屢次不被觀眾認可，如果是之前說的那種情況你還能從什麼小眾文藝片上麵來回找補。
可事實不是這樣的。
經常與大眾審美割裂，勢必會造成這個獎項權威性的不斷喪失。
就比如以前的一些爆冷，可能是兩部同樣優秀的電影中，新人擊敗了榮譽滿身的成熟演員，又或者是小成本逆襲擊敗了大製作。
這種情況觀眾隻會說可惜。
而現在呢，爆冷就是一個新人演員，演了一部你聽都沒聽過的電影，甚至都還沒在院線上映...就能拿下影後。
你金雞又不是三大電影節，況且人家三大電影節也是要在電影節上麵首映，甭管怎麼說肯定是有觀眾看過這部電影的，你要是拿一部沒上映的電影，或者上映了幾天就撤檔的電影評出一個影帝或者影後出來...
那你無敵了。
誰能跟你比啊？
畢竟人家觀眾看都沒看過這部電影，你說人家演的好，人觀眾也沒地方說理去。
對於這種情況觀眾隻會說傻逼。
黃小明說的老陳難，其實也就難在這。
甭管他是不是主席，評委那個圈子外人是很難擠進去的。