此行，他不是來休假的。
目前，閃電電影公司賬麵上還有七百四十多萬美元的資產。看似不少，但扣掉員工工資、辦公室租金和後期製作費用，能真正用於拍片的，也就七百萬出頭。
要在好萊塢這個“燒錢地獄”拍出成績，還是不容易的。
王軒心裡清楚：靠大製作拚不過彆人，目前能走的就是小成本高回報的路子了。
《沉默的選擇》雖然已經拍完，版權也早已賣給華納，現在就靜靜躺在華納影業的倉庫裡，等待排期。
上映與否、何時上映，全都不是王軒能決定的。
“他們也許一年都不放。”王軒淡淡地說，“甚至可能直接賣碟片。”
斯嘉麗微微皺眉：“那你不虧了嗎？”
“公司錢是賺回來了，唯一有影響還是你們這些主演，畢竟沒上映就等於無效拍片了，主演們就不能刷熱度了。”
事實上，在好萊塢，“電影上映”本就不是導演能決定的事。
六大公司都有自己的發行鏈條，有時一部影片的命運，取決於市場策略，而不是作品質量。
“像李連接那樣。”王軒接著說，“他在北美的票房不算高，可錄像帶銷量驚人。美國人看碟片的多，隻要賣得好，依舊是賺錢。”
“沒法上映，那就沒人知道你是誰了。”斯嘉麗輕聲說。
“那就讓他們知道。”
他靠在沙發上，眼神忽然變得鋒利，“我準備拍一部恐怖片——小成本、高收益、題材新、節奏快。先讓好萊塢記住我這名字。”
斯嘉麗聽完，有些驚訝：“恐怖片？你是打算放棄文藝片了嗎。”
王軒笑出了聲：“文藝能拿獎，但恐怖片能賺錢。戛納那一套在歐洲吃香，在這兒沒用。你可能不知道，我家鄉的大導凱子哥——他當年拿了金棕櫚，結果來好萊塢一樣沒人理他。”
他語氣平淡。
戛納的榮譽確實給了他一層光環，但在好萊塢，這層光環微不足道。這裡是工業的叢林，導演不過是獵人之一，手裡沒作品，就等於沒資格說話。
斯嘉麗靠過去，雙手交叉在胸前，打量著他那副冷靜的模樣：“那你要我幫什麼忙？”
王軒轉頭看她，微微一笑：“暫時不用，等需要的時候會告訴你的。”
夜色漸深，窗外的霓虹燈把彆墅映得半明半暗。
王軒坐在書桌前，攤開筆記本，開始草擬新劇本的構想。
他要用一部足夠震撼、足夠冷血、又足夠廉價的電影，在好萊塢撕開一道屬於自己的口子。
斯嘉麗靠在窗邊，看著他伏案寫字的身影。
這一刻，她忽然有種奇異的預感——
眼前這個來自東方的男人，或許真的能在這個瘋狂的電影帝國裡，殺出一條血路。
他轉著筆開始回憶，窗外陽光正好，洛杉磯那種淡淡的乾熱氣息滲透進空氣裡。腦子裡浮現出一個名字——溫子人。
“沒錯，就是他。”
王軒喃喃自語。
在王軒的記憶裡，這個名字幾乎就是現代恐怖片的代名詞。
從《電鋸驚魂》到《招魂》《潛伏》《死寂》……溫子人幾乎以一己之力複活了恐怖片的黃金時代。
而後又執導《速度與激情7》和《海王》，在商業片領域也站穩了腳跟，成為少數真正能在好萊塢站上巔峰的華人導演。
可現在——2004年的現在——溫子人還隻是個名不見經傳的小角色。
他那部震撼世界的《電鋸驚魂》尚未問世。