最考驗王軒調度能力的，是第三天晚上的雨夜戲。
拍攝場景：小鎮街道，人工降雨
這場戲是朱諾得知馬克離開凡妮莎後，陷入巨大的內疚和自我厭惡，騎著自行車在雨中痛哭。
明尼蘇達四月的夜晚寒氣逼人，劇組提前架好了水車和照明設備，製造出逼真的雨夜效果。
“這場戲，核心是承擔後果。”
王軒對著斯嘉麗說，“你不是在哭馬克，也不是在哭凡妮莎，你在哭你自己。你以為你的選擇隻關乎你自己的身體，但你卻牽動了兩個家庭的命運。你覺得自己是個罪人。”
“哭吧，朱諾。這是你第一次真正感受到了生命的重量。”
斯嘉麗穿著一件單薄的帽衫，冒著冰冷的人造雨，騎著那輛略顯笨拙的自行車，一遍又一遍地在街道上穿梭。
雨水打在她的臉上，分不清是雨水還是淚水。
她一開始是低著頭默默地騎，接著是壓抑的抽泣，最終，她把自行車扔在了路邊，蹲在地上，將頭埋在膝蓋裡，發出了壓抑而絕望的哭聲。
趙非用手持攝影機緊緊跟隨著她，冰冷的光線和密集的雨滴，將朱諾的孤獨感和無助感推向了極致。
“這個鏡頭，我們不用打光了，就用街邊的路燈，讓光線充滿顆粒感。”趙非對著燈光師說。
連續拍攝了三次，王軒終於喊了“卡”，他立刻讓場務給斯嘉麗遞上熱毛巾和薑湯。
“這是全片最重要的一場戲。”
王軒看著斯嘉麗凍得發紅的臉，聲音有些沙啞，“它標誌著朱諾的真正成熟。”
“她明白了，成長不是逃避現實，不是用幽默來掩蓋不安，而是承擔選擇帶來的後果。”
當晚，劇組收工，雖然所有人都被凍得不哆嗦，但王軒和趙非看著監視器裡的回放，知道他們捕捉到了那種深刻的、充滿力量的成長瞬間。
明尼蘇達的四月，冰雪正在融化，而電影中的少女朱諾，也在這場風雪中，完成了她最痛苦也最真實的蛻變。
成年人的世界雖然破碎，但少女的心，卻因此開始變得堅韌而強大。
女主成長完，接下來就是電影的結局，也就是包餃子了，哦，不對，美利堅人不吃餃子。
但也差不多，都是一個意思，上價值唄，無非是華夏上的社會主義的價值，美利堅上的資本主義的價值。
兩者最大的差彆就是一個重視集體，一個重視個人。
所以電影中朱諾雖然從懷孕事件中懂得了愛與責任，但，這並不阻礙她去追求自由，孩子依舊是送給了凡妮莎一家撫養。
這也算是美利堅特色的資本主義了。王軒不懂，但表示尊重。
當然，拍戲結束後的晚上，王軒是要撫慰斯嘉麗這個“孕婦”的，早上也不例外，所謂的早上，不就是早上嘛，王軒上的還是挺勤的。
電影《朱諾》終幕：責任、和解與夏日陽光
片場日記：2005年4月中旬，明尼蘇達洛杉磯
隨著劇情發展，劇組進入了影片最核心、也最感人的結局部分拍攝。
這部分戲份要求情緒的徹底釋放與內斂的和解，難度極高。
由於產房和部分室內景需要在棚內完成，劇組在四月中旬，轉場到了洛杉磯的影棚，隨後又回到明尼蘇達拍攝最後的室外場景。
拍攝場景：洛杉磯影棚，醫院產房
這場戲是全片的情緒高點：孩子出生後，筋疲力儘的朱諾獨自待在產房，凡妮莎趕到，第一次見到她的孩子。
王軒對這場戲的要求極高，他要求趙非采用一種“旁觀者”的冷靜視角，將情緒的爆發留給演員。
“老趙，機位不能動搖，我們要捕捉的是凡妮莎見到孩子那一刻，信仰崩塌又重建的過程。”
王軒在監視器前輕聲說。
拍攝開始。斯嘉麗臉色蒼白，虛弱地靠在床上，眼神中帶著一種完成任務後的空洞和解脫。
凡妮莎推門進來，小心翼翼地走到嬰兒床邊。
當她低下頭，看到那個小小的生命時，她原本堅強、完美的成年人外殼瞬間瓦解。