《仙劍三》劇組在經曆了場地風波後，迸發出了更強的凝聚力。
外景地“蜀山”之巔，雲霧繚繞，新搭建的殿宇在陽光下熠熠生輝，已然恢複了仙家氣象。
而今天，劇組迎來了一位特殊的客人——擔任藝術指導的張建國教授。
許昊親自陪同，名義上是“現場學習”，實則是將課堂搬到了片場。
一場重頭戲是“景天”和“雪見”初識的鬨市戲份由替身先走位）。
李國立導演正在調度機位，追求的是熱鬨和喜劇效果。
張教授靜靜地看了一會兒，緩步走到監視器旁。
“李導，打擾一下。”
張教授語氣謙和，
“這場戲，景天的市井氣和雪見的仙靈之氣初次碰撞，除了熱鬨，是不是可以再加一點‘緣’的暗示？”
李導立刻來了興趣：
“張教授，您請講！”
張教授指著畫麵：
“比如，現在陽光正好。能不能讓景天在追逐中，不小心撞翻一個賣古鏡的攤子？陽光折射在翻滾的鏡麵上，有那麼一瞬間，晃過雪見的眼睛，讓她有片刻的恍惚，仿佛看到了什麼熟悉的影子。而景天在慌忙道歉撿鏡子時，手指無意間觸碰到同一麵鏡子……這樣一個簡單的光影和道具運用，成本幾乎為零，但‘鏡中緣’的意境就出來了，為後續的感情線埋個若有若無的伏筆。”
李導猛地一拍大腿：
“妙啊！我怎麼沒想到！這比單純的打鬨有味道多了！燈光！道具！快，按張教授說的調整一下！”
許昊在一旁默默點頭，這正是他請張教授來的目的——為商業敘事注入東方式的美學意境和文學韻味。
張教授則低聲對許昊說：
“你看，導演的鏡頭是‘筆’，我們的工作是讓這筆下，不僅有情節，還有詩。”
接下來的幾天，張教授的存在讓整個劇組的審美都在潛移默化中提升。
他不僅能從宏觀上把握場景的氣韻比如指出“蜀山”場景的雲霧應該更有層次，以體現“仙境”的飄渺與等級），還能在細節上點睛如建議“龍葵”廣袖流仙裙的藍色在特定光線下加入極細微的熒光絲線，以凸顯其非人特質）。
李國立導演徹底被折服了。
他本身是技術派和敘事高手，但在這種文化底蘊和美學造詣麵前，感覺自己像個勤奮的工匠遇到了宗師。
一次拍完一場極具意境的夕照戲後，李導激動地拉著張教授的手：
“張教授，聽了您這幾天的點撥，我真是……茅塞頓開！我以前拍戲，就想把故事講清楚，把場麵弄好看。您這是在給戲‘注入靈魂’啊！不行，我得拜您為師！您得收下我這個徒弟！”
說著，竟真有要鞠躬的架勢。
張教授趕緊扶住他，哭笑不得：
“李導，使不得！你我職責不同，您是統攬全局的帥才，我隻是在旁邊敲敲邊鼓。我們這是互相學習，合作共贏！”
話雖如此，張教授眼中對這位成名大導演的虛心好學，也滿是欣賞。
許昊看著這一幕，心中欣慰。
藝術與商業的完美結合，頂尖人才之間的惺惺相惜，這正是他理想中昊天影視應該有的氛圍。
演員休息區，楊密和劉詩詩正在對戲。
下一場是雪見和龍葵前期為數不多的、帶著些許火藥味的對手戲。
劉詩詩芭蕾舞出身，儀態無可挑剔，但麵對古靈精怪的雪見，如何表現出龍葵那種外柔內剛、隱含嫉妒又帶著憐憫的複雜情緒，她有些拿捏不準。
楊密雖然年紀比劉詩詩小，但童星出道，經驗豐富，此刻儼然擺出了“師姐”的架勢。
“詩詩，你看啊，”
楊密拿著劇本，比劃著，
“龍葵這時候看雪見，不能光是清冷，你得想象一下，你守護了哥哥千年，突然冒出個咋咋呼呼的丫頭，好像輕而易舉就得到了哥哥的關注，你心裡是不是有點不是滋味？但又覺得這丫頭本質不壞，有點可憐她啥都不知道。所以你的眼神，要一層層來：先是平靜，然後看到哥哥對她好，閃過一絲不易察覺的落寞，再然後雪見跟你說話，你回話的時候，要帶著一種居高臨下的、看小孩子的寬容，但深處又有點酸。”
她一邊說，一邊親自示範了幾個眼神變化，靈動又精準。劉詩詩看得目不轉睛，若有所思地點頭。
“來，你試試看，把我當成那個搶了你哥哥的傻丫頭！”
楊密笑嘻嘻地逗她。
劉詩詩被逗笑了，緊張感消弭不少。
她深吸一口氣，再看向楊密時，眼神果然變得不一樣了，多了幾分層次感。
“對！就是這樣！保持住！”
楊密鼓勵道，
“哎呀，我們昊天一姐二姐聯手，還不秒殺一切！”