2006年6月下旬，上海國際電影節在一片喧囂與星光中落下帷幕。各大獎項塵埃落定，金爵獎杯花落海外佳作，華語電影雖有入圍，但未能斬獲最高榮譽。水晶影業此次並未攜參賽作品亮相，但其身影並未缺席這場影壇盛會。
在電影節同期舉辦的“中國動畫產業高峰論壇”上，水晶影業旗下的“天工映畫”特效與動畫部門，低調而高效地展開了一場人才“狩獵”。動畫導演劉偉親自帶隊，與來自全國各大美院、動畫公司乃至獨立工作室的創作者們深入交流。
論壇間隙的咖啡廳裡，劉偉正與一位剛從上海美術電影製片廠離職的資深原畫師交談甚歡。
“張老師，您參與過《寶蓮燈》的創作，那份對傳統美學的把握和敘事節奏的控製，正是我們現在最需要的。”劉偉言辭懇切，
“水晶影業在真人電影特效上投入很大，但動畫長片是我們的下一個戰略重點。我們希望能打造具有中國文化底蘊、又能麵向全球市場的作品，需要像您這樣有經驗、有想法的人才。”
張明推了推眼鏡，眼中閃爍著興趣：“劉導，不瞞您說，上影廠改製後，很多項目都……有點停滯。我確實想換個環境，做些更有挑戰性、更能表達自我的東西。
水晶影業的平台和資源，還有汪導對工業化的追求，我都有關注。隻是……動畫長片周期長，投入大，風險也高，水晶真的有決心？”
“決心不是問題。”劉偉笑了笑，拿出平板電腦，調出幾張概念圖，“汪董對動畫電影非常重視，將其視為中國電影工業不可或缺的一環。
我們已經在籌備第一部原創動畫長片，暫定名《大聖歸來》。不是低幼向，是麵向全年齡段的史詩冒險故事。核心團隊已經搭建，現在急需像您這樣的中堅力量加入，一起把這塊硬骨頭啃下來。”
屏幕上，線條淩厲、充滿力量感的孫悟空形象，以及融合了敦煌壁畫元素的水墨背景，瞬間抓住了張明的眼球。他仔細看著，手指無意識地在桌麵上敲擊著，顯然心動了。
“還有，”劉偉補充道，“我們計劃在青島特效基地旁邊，單獨劃出一個動畫製作中心，配備最先進的渲染農場和動作捕捉設備。技術不是壁壘，人才才是核心。張老師，加入我們，一起打造屬於中國的‘皮克斯’夢想？”
張明深吸一口氣，終於點頭：“好！劉導，我願意試試！”
類似的場景在論壇期間多次上演。劉偉和他的團隊憑借水晶影業的雄厚實力、清晰的產業規劃以及對動畫藝術的尊重，成功吸引了一批懷揣夢想、渴望突破的動畫人才。這些新鮮血液的注入，為水晶影業未來在動畫領域的布局埋下了重要的伏筆。
2006年6月30日，北京釣魚台國賓館。
初夏的陽光透過高大的法國梧桐樹，在釣魚台國賓館的草坪上灑下斑駁的光影。空氣裡彌漫著青草、鮮花和高級香水的混合氣息。不同於電影節紅毯的喧囂浮華，這裡的氣氛更顯莊重典雅，卻又因一群青春洋溢的麵孔而平添了幾分生動。
釣魚台國賓館芳菲苑宴會廳外，巨大的紅色背景板格外醒目——《那年，風過洱海》全球首映禮暨新聞發布會。
背景板上，洱海的湛藍與蒼山的翠綠交織，汪言飾演的陳墨騎著自行車載著劉藝菲飾演的蘇清淺，在環海路上飛馳，笑容燦爛，青春的氣息撲麵而來。
上百家媒體的記者早已架好長槍短炮，在紅毯兩側嚴陣以待。閃光燈不時亮起，捕捉著提前到場的嘉賓和工作人員的身影。空氣中彌漫著一種混合著期待、好奇和一絲不易察覺的審視的氛圍。
水晶影業出品，薛曉路導演處女作，汪言、劉藝菲首次情侶檔主演，青春懷舊題材……每一個標簽都足以吸引眼球。
更何況，這是汪言繼《颶風營救》之後，首次回歸演員領域，還是和劉藝菲一起演情侶！媒體們憋足了勁，準備了一籮筐的問題。
上午十一點整，主創團隊在製片人寧致遠的帶領下，從休息室魚貫而出，踏上通往主會場的紅毯。
沒有華麗的晚禮服，沒有誇張的珠寶首飾。所有人都默契地選擇了簡約清爽的夏日裝扮，完美契合了影片的青春主題。
汪言一身淺藍色條紋襯衫，搭配卡其色休閒褲，清爽利落，少了平日的導演氣場，多了幾分鄰家學長的親和力。
劉藝菲則是一身米白色棉麻質地的連衣裙，裙擺繡著淡雅的藍色小花，長發鬆鬆挽起，露出光潔的額頭和修長的脖頸，臉上隻化了淡妝，清新得如同晨露中的百合。她挽著汪言的胳膊，臉上帶著恰到好處的微笑，眼神清澈明亮。
導演薛曉路走在汪言和劉藝菲身後，她穿著一身剪裁合體的藏青色連衣裙，氣質溫婉知性，臉上帶著溫和的笑容，但仔細觀察，能發現她眼底深處的一絲緊張和期待。這是她的導演處女作首映禮，意義非凡。
這章沒有結束，請點擊下一頁繼續閱讀！
朱雅文、羅進、蘆芳生等男生也都是t恤、襯衫、牛仔褲的標準配置，周揚、馬競等女生也穿著簡潔的連衣裙或t恤短裙。整個主創團隊站在一起，撲麵而來的就是濃濃的校園氣息，與電影的主題完美契合。
“哇！茜茜今天好清純！像高中生！”
“汪導這身打扮，差點沒認出來！好嫩！”
“這陣容站一起，就是青春本身啊！”
閃光燈瘋狂閃爍，快門聲哢嚓哢嚓響成一片。記者們熱情地呼喊著，氣氛瞬間被點燃。
劉藝菲配合著攝影師的要求，或淺笑，或微微側身，動作自然流暢。汪言則顯得沉穩許多，隻是偶爾點頭示意，目光更多時候落在薛曉路身上，帶著一種無聲的支持。
薛曉路感受到汪言的目光，心中安定不少，臉上的笑容也愈發自然。
進入芳菲苑宴會廳，主創團隊在主席台落座。汪言和劉藝菲坐在中間，薛曉路坐在汪言旁邊，寧致遠和其他幾位主演分坐兩側。
發布會正式開始。主持人簡短開場後，將話語權交給了媒體。第一個問題，不出意外地拋向了導演薛曉路。
“薛導您好！我是《中國電影報道》的記者。”
一位女記者站起身，問題直接而犀利，“《那年，風過洱海》是您的導演處女作，就獲得了水晶影業這樣頂級製作公司的全力支持，並且由汪言導演和劉藝菲小姐這兩位重量級演員擔綱主演。
請問您在執導過程中，是否感到巨大的壓力？尤其是麵對汪導這樣一位奧斯卡級彆的導演，當他同時又是您的男主角時，這種壓力是否倍增？”
問題直指核心，現場瞬間安靜下來，所有目光都聚焦在薛曉路身上。
她坦誠地說：“首先，作為新人導演，第一次執導長片，壓力本身就很大。其次，這部電影承載了很多人的心血和期待，水晶影業投入了巨大的資源，汪導和藝菲在拍攝期間也推掉了其他重要工作，全身心投入。我深知責任重大，不能辜負大家的信任。”
她頓了頓，目光掃過身邊的汪言和劉藝菲，語氣真誠：“至於汪導……說實話，壓力最大的可能不是我，而是出品方和兩位主演。”
台下響起一陣輕笑。薛曉路也笑了：“大家都知道，汪導在片場是出了名的嚴格和專注。但在這部戲裡，他完全把自己放在了演員的位置上。
他非常尊重導演的權威，從不越界乾涉導演工作。他會和我討論角色，提出他的理解和建議，但最終的決定權，他完全交給了我。這種專業和信任，反而讓我壓力更大——我必須做得更好，才能對得起這份信任。”
她看向汪言：“所以，與其說我有壓力，不如說我很幸運。有汪導這樣一位經驗豐富又極度配合的演員，有藝菲這樣天賦與努力兼具的女主角，還有一群充滿活力和才華的年輕演員，是他們共同成就了這部電影，也讓我這個新人導演能夠相對順利地完成工作。”
薛曉路的回答不卑不亢，既承認了壓力，又巧妙地將功勞歸於團隊，尤其是突出了汪言作為演員的配合與專業，贏得了台下記者們讚許的點頭。
這時，汪言拿起話筒，自然地接過話頭：“薛導太謙虛了。”他看向薛曉路，眼神帶著由衷的讚許，“說實話，在片場，我才是壓力最大的那個。”
他話鋒一轉，又帶上了點自嘲的幽默：“所以我的壓力是啥呢？就是怕我這個‘業餘演員’拖後腿啊！萬一我演砸了，把陳墨這個角色演得不像樣，薛導這第一部電影口碑受影響，那我可真是罪過大了！”
他攤了攤手，一臉“後果很嚴重”的表情：“到時候，我最多就是灰溜溜地回去繼續當我的導演，就怕連累薛導以後沒人敢找她拍戲了！那我可擔待不起啊！”
汪言這番半開玩笑半認真的話，既捧了薛曉路，又巧妙地化解了“導演演員”身份轉換可能帶來的尷尬，還帶著點自嘲的幽默感，瞬間活躍了現場氣氛，掌聲和笑聲同時響起。
“哈哈哈！”現場笑聲更大。
汪言收起玩笑，語氣認真起來：“薛導雖然是第一次執導長片，但她有著深厚的編劇功底和對青春題材的獨到理解。在片場，她是一位非常專業、非常有掌控力的導演。她對劇本的把握、對演員的調度、對整體風格的掌控，都讓我非常佩服。”
他頓了頓，目光掃過台下：“至於我……在《那年，風過洱海》的片場，我隻有一個身份——演員陳墨。導演是薛導，我無條件服從她的指揮。這是對導演最基本的尊重，也是對作品負責的態度。”
這番話擲地有聲，既高度肯定了薛曉路的能力，又表明了自己作為演員的謙遜態度，更傳遞出水晶影業尊重導演創作權的理念。薛曉路在一旁聽著，眼眶微微有些發熱，心中充滿了感激。
笑聲稍歇，有記者立刻將問題拋向劉藝菲：“藝菲你好！我是《南都娛樂周刊》的記者。剛才薛導和汪導都提到了拍攝過程，我們也知道你在片中飾演的蘇清淺和陳墨有一段刻骨銘心的青春戀情。
本小章還未完，請點擊下一頁繼續閱讀後麵精彩內容！
能分享一下拍攝過程中，你覺得最具挑戰性或者印象最深刻的部分是什麼嗎？”
劉藝菲拿起話筒，臉上帶著甜美的笑容，聲音清脆：“印象深刻的場景有很多，洱海邊騎車，蒼山上看星星，還有畢業前那個夕陽下的告彆……都很難忘。不過要說最具挑戰性的……”