2011年6月9日的上午，北舞主禮堂內人潮洶湧。
舞台上大幕緊閉，舞台後準備間裡慌亂如麻，檢查道具的、補妝的、閉眼念經的。
舞台下一二排坐著的不是驗收畢業公演的老師，就是學院領導，後排則全是各畢業大秀學員的親友們，儘皆安靜地等待著。
沈墨找到在民族民間舞係2007級表教專業的親友區坐下，安靜的等待著大秀的開始。
為了清晰的記錄她這段十幾年後備受粉絲考古的曆史，沈墨這次專門從數碼城租用了一套高清設備。
佳能5D2和70200的小白兔鏡頭，主打一個黑曆史要清晰的記錄。
當初剛上大學的時候，沈墨以為她是民族民間舞表演專業。
然後再表演專業教室裡瞅了半天，就是沒找到雪子。
直到李依桐出現在身後，一巴掌給他後腦勺扇過去，才讓他記住自己是民族民間舞表教專業。
正因為是表教專業，當初2010年暑假的時候，回到泉城拖著沈墨一起去還找了個幼兒園實習，體驗了一把幼師來著。
開場差不多三十多分鐘的時候，沈墨終於在台上看到了她的身影。
舞台燈光逐漸暗淡，一模追光籠罩著三抹深紅著裝的身影，沈墨的眼睛一秒抓住了她。
齊魯韻味的音樂響起，李依桐足尖輕點，乾淨利落地擰腰扭步，身體瞬間形成了極具韌性的S型體態。
她的動作不再是機械地複現記憶中的編排，而是被注入了靈魂。
十幾年的演藝生涯，讓她對“表現力”有了刻入骨髓的理解。
眼神沒有空洞地望向遠方，而是隨著手臂的動作，時而嬌羞垂眸，時而潑辣挑眉，將一個齊魯姑娘的爽利與風情，演繹得淋漓儘致。
緊接著一個經典跌步，身體後傾至近乎與地麵平行，全靠一條腿的腳趾緊緊摳住地麵。
台下隱隱傳來一聲抽氣聲。
而她在極限的平衡中，嘴角卻勾起一抹暢快的弧度。
無傷！
這具身體，輕盈，充滿爆發力，每一個關節都聽話得像最精密的儀器。
曾經困擾她多年的傷痛，此刻仿佛從未存在過。
這種掙脫所有束縛，純粹駕馭身體的感覺，暢快得讓她幾乎想要呐喊。
紅綢腰帶在空中劃出飽滿而歡快的弧線。
她不是在跳秧歌，她就是那個在田間地頭，發自內心歡舞的姑娘。
每一個聳肩、每一次吐氣，都充滿了鮮活的生活氣息。
最後一段站樁敲鼓，她雙臂舒展，動作大開大合，緊實的胳膊在燈光下勾勒出流暢的線條。
汗水順著她的額角滑落，她卻咧開嘴，露出兩排潔白的牙齒。
笑得純粹而奔放，那對彎彎的月牙裡，盛滿了重獲至寶的喜悅和燃燒的生命力。
鼓聲落，造型定。
她微微喘息著，胸膛起伏。
沈墨操作著手裡的相機，鏡頭裡的她，很明顯的比印象中2025年要胖了不少，圓滾滾的著實可愛。
前世，相比起跳舞，她更享受演戲。
因為跳舞讓她受傷，有一次空翻，直接從空中掉下來，腳指頭和腰脊骨上都出現了骨裂，醫生曾建議最好彆跳了。
對她來說，舞蹈受傷是純粹身體上的痛，各個部位都在痛，相比之下，演戲的辛苦更多是心理上承受的壓力。
她告訴沈墨，“做演員我沒有特彆痛苦的時候，始終覺得享受其中。”
沈墨問過她，假如有平行宇宙，你想回到哪一段時光呢。
她說，“假如在平行宇宙，我想回到決定成為演員的那一刻。”
“因為那一瞬間，我終於可以不用繼續跳舞了，我知道自己在跳舞的過程中並不享受，但做演員的過程我是非常享受的。”
“成長的過程，就是一種試錯和矯正，嘗試過了，覺得不對，那就去嘗試一下彆的。”