可是，這是一部商業片，我真的覺得已經很好了，好的有點出乎我的意料。
我記得李導當年第一次寫這種類型的劇本，可是犯了不少錯誤。”
說到最後，劉何平都有一些感慨了。
李俞就是一個天才，李俞的學習能力真的太強了。
李俞第一次嘗試這個類型應該是《琅琊榜》。
怎麼說呢，《琅琊榜》跟上一世的版本比起來已經好了非常多了，吊打市麵上一般的權謀劇。
可是在劉何平這種權謀劇大師看來，李俞的《琅琊榜》仍舊稍顯幼稚。
如果說原版是小學生，那麼李俞的版本就是初中生。
如今，多年過去，李俞在這個賽道可以用進步飛速來形容，寫的權謀鬥爭故事比當年成熟多了。
不說大師級吧，優秀肯定是有的。
最牛叉的是李俞在植入一部分藝術性的情況下，居然還能很好地保留商業屬性，這是非常難得的。
對於一般的人來說，能夠做好其中的一點就已經很不錯了。
在很多時候，這兩點是相衝的。
藝術價值高一些，商業價值就得低一些。反過來，商業價值高一些，藝術價值就得低一些。
能夠在兩者之間找到平衡點的都是真正的高手。
劉何平覺得，這可能跟李俞本來就是商業片大師有關。
李俞太懂商業片了，知道片子怎麼拍才能讓觀眾喜歡？
有商業片大師的能力，還要求較高的藝術審美才能做到這一點。
劉何平也開了個玩笑調侃說：“李導，你進步的速度實在太快了，我感覺我在你這裡以後都可以下崗了。”
“不是，你剛才不是說了你一般不會恭維人嗎？這不是就是在恭維人嗎？”李俞立馬回道。
劉何平認真說：“實話實說罷了，談不上恭維。”
接著，李俞又把話題拐回劇本上：“行吧，我信劉老師的。
既然你都說了這個劇本沒有修改的空間了，那我就找專業的人過來幫我潤色一下台詞。
曆史片嘛，如果台詞是現在的大白話會很出戲的。
可是台詞太複古的話，一般的人又聽不懂。
台詞也要在兩者之間找到一個平衡點，聽起來朗朗上口古風古韻的味道，還要讓現代的人一聽就懂。”
這麼多年過去了，這方麵的天花板仍然是《老三國》。
沒辦法，那是現在很難超越的，當年為了拍好《老三國》，真的整個華國一整代的演員都去參加了試鏡，劇本、台詞方麵的工作也是邀請真正的專家潤色修改。
說那是一部以舉國之力拍出來的史詩級曆史作品真的一點兒都不誇張，作品的很多方麵都體現了當時華國影視製作的最高水準。
很多方麵的支持是現在用錢都買不到的。
隻能說時代變了，現在和從前已經不一樣了。
劉何平聽了李俞的話很是佩服：“李導這麼多年了，一直都在進步，一直都在往高處走是有道理的。
連台詞這種小事都這麼較真，這樣拍電影多累啊。你的台詞寫的再好，也很少有人會誇這種細節。
看看人家，請幾個流量小鮮肉，粉絲們主動幫電影推廣宣傳。
有了流量小鮮肉，也更容易找資本要資金，這麼玩多輕鬆。”