《狂飆》的前期工作基本都已經準備完成，說到底這一部戲還是現代戲，唯一的難點便是把二十世紀末的場景還原得逼真一些。
其餘的兩個時間段還比較好處理，就是得多注意道具就是了。
彆把還沒有出現在那個年代的東西都露出來，那樣真的會很尷尬！
以上這些李牧歌也是踏踏實實的做到位了，正是這副精益求精的態度，也才讓葉桓丘放心將這個劇本交給他來負責。
像倚天、射雕那樣凡事親力親為，葉桓丘也覺得有點壓力大，但沒辦法……武俠ip在這個世界是自己一手孵化，細節就得自己來抓，要不然其他人哪裡懂這個？
但說到年代戲的考究，那葉桓丘這個門外漢，十個也不及李牧歌。
這是閱曆造成的差距，同時也說明了術業有專攻。
葉桓丘能成為全才，但他不想讓自己過得那麼累，要不然也不會手裡握著一堆+1沾沾卡卻不怎麼用，他如果願意拍戲，大可以找到演技強的演員，到時候從他們身上複製演技。
想當導演也差不多，如法炮製即可。
但目前他的心態屬於比較隨性的，演戲的那種感覺，他感覺不到快樂，當導演……那實在是個累活。
現在這個時代，早就不是拿歐洲三大電影節獎項，就能夠證明自己的年代了。
你什麼金棕櫚獎、金熊獎、金獅獎導演，又有什麼用處？
如果拿這三個獎能保證電影票房過五十億，你看電影圈子的那幫導演會不會削尖腦袋拍文藝片去。
如今在追文藝片，那都是有追求的導演，現在大部分的導演則是看破了，得拍出票房大賣的電影才是有價值的導演。
看看那電影圈子，各大名導演出身的，被一些跨行、跨界的人壓得喘不過氣來。
以前提起電影圈還會說是國內三大導演，現在的話早就不流行這個了。
誰能帶投資人賺錢，誰才是大導演。
鑒於此，葉桓丘自然不太願意入局那些吃力不討好的工作，像音樂製作人、歌手甚至是編劇這類行業，能給自己很大的自由空間。
再加上不缺錢，手頭上還有好劇本，這都是坐收名利的好項目。
他不需要去跟那些場麵上的資本大佬們虛與委蛇，還能時刻保持自主權，簡直不要太舒服。
找到一兩個對胃口的合作方就足夠了！
……………………………………………………
《狂飆》前期籌備工作結束，這兩天忙著邀請演員，像張嵩炆跟張燚這兩位男主角，在李牧歌發出邀請之後，他們雖然名氣不大，但還是要求第一時間看劇本。
李牧歌對此也沒多說什麼，把劇本的大致梗概，以及安欣與高啟強兩個角色的劇本分彆發給他們，幾乎是看完劇本的當晚，他們也立刻答應出演。
並且表示可以提前花時間去體驗角色，張燚可以動用自己在文工團那邊的人脈，到一些基層派出所先體驗一段時間，張嵩炆則是走幾步路到郊外的一處早集上，揣摩賣魚攤主的習性。
對於這點，李牧歌也沒有阻止，但也給了他們有限的時間，後續演員陸續邀請完畢之後，就準備定妝。