在邵家老宅的小型放映室中，一群邵家人認真地盯著屏幕。
直到片尾曲響起，所有人的注意力才從幕布上轉移。
他們看向前方，不自覺的就將目光投向了那個挺拔的背影。
眼神複雜。
他們沒有想到，邵氏兄弟在邵維鼎的改革下，竟然能產出這樣一部片子。
邵山客卻是沒有他們這種複雜的心態，反而看的很是歡喜。
“這部電影好啊，邵氏已經很久都沒拍出過這麼好看的片子了。”
這句話他說的真心實意。
和邵毅府相似，邵山客也是一個電影迷，每天都有看電影的習慣。
他不否認六七十年代邵氏電影的輝煌，大片場製度，明星製度，產出了很多精品電影。
依靠著邵氏影業那邊的產片，南洋這邊的118家邵氏院線賺的一個盆滿缽滿。
但是近兩年來，邵氏的電影愈發的老套陳舊，這一點在影院觀看人數和營收數據上可以直觀的看出。
這些信息都在告訴邵山客，現在的年輕人不愛看邵氏老派電影了。
沒錯，就是老派。
老式武俠，老式取景。
情節老派，拍攝手法也是一成不變。
觀眾看一個開頭就知道後續劇情怎麼發展。
六十年代邵毅府花巨資引進的最先進的電影配套設施，如今早就隨著時代的進程，越發的力不從心。
簡單一句話，就是邵氏電影開始在各個方麵都跟不上時代了。
可現在
邵維鼎拿到南洋的這部片子。
竟然給他一種煥然一新的感覺。
完全摒棄了過往邵氏影片的那種陳舊感。
反而顯得，輕鬆、時尚、極具都市化。
甚至傳遞給他一種“原來電影還能這麼拍，這樣的故事也能這麼好看”的感覺。
“伯父，我打算在星加坡舉辦一場試映會，到時候會邀請南洋各大報社的記者以及當地院線的發行商來參加，您覺得怎麼樣？”
這是邵維鼎在來南洋之前，就已經做好的籌劃。
邵氏院線雖然在南洋有一百多家影院，但是麵向的群體多是華人。
或者乾脆說，南洋這邊其實有很深的文化割裂。
華人看華人的電影，當地土著、還有印度裔看他們種族文化的電影。
雖然在同一個國家，但是各自和各自族群的人玩。
幾乎不會出現好萊塢電影模式那種，全球通殺，所有人都熱衷觀看的效果。
而邵維鼎，要打破的就是這種隔閡。
他追求的全球上映。
並不是在全球華人聚集地上映，而是真正麵向全球所有族群的電影。
《追女仔》雖然是一部港味十足，充滿著中華文化的電影。
但是這部電影的核心是感人至深的愛情、動人溫馨的親情，開懷大笑的現實中極具共鳴的橋段。
為什麼後世好萊塢大片，除了特效之外，總愛強調伐木累。
要給主角配上妻子兒女家人這些羈絆。
因為這些就是人類所共有，且能夠共情的感情。
《追女仔》雖然不是好萊塢那種特效電影。