當伊索爾德唱到“Wieerlct”時，學院派貝爾康托唱法的“懸浮呼吸”技術，被她妙至毫厘地運用而出！
樂句綿延23小節而無明顯換氣口，那一切連綿不絕的、混合痛楚和安寧的矛盾，都得到了刻骨銘心的表現！
“你們看到了嗎，朋友們？
朋友們，你們看到了嗎？
永恒的光明，他散發著永恒的光明，
星辰的輝光裡，他高高地升起！”
中音雙簧管吹出“牧羊人動機”的殘片，音符失真褪色，像一把被鏽蝕的刀刃，在切開弦樂組震音群的下墜運動中持續變淡。
伊索爾德的舌尖抵住上顎，“ee”（永恒）一詞的氣流從腔體噴湧而出，頓時，有數千根磷光的“玻璃絲線”燈光，同步從舞台拱頂之上翩躚而落，交織成蘊含神秘主義的“光之囚籠”。
“你們看到了嗎？
他的靈性是多麼高尚純潔，
洋溢著滿腔熱情。
他的雙唇多麼溫柔敦厚，
安詳地吐出芬芳的氣息——”
磷光的玻璃絲線隨著高音共振，迸發出教堂彩窗般的虹光。
而特裡斯坦的“屍體”，竟然緩緩從舞台上懸浮了起來！
傷口流出的紅色液體逐漸變為銀藍，而後被後方火焰的動態圖景所吸收同化。
火焰開始吞噬舞台上的道具，從遠及近：極目之處的帆影、晃蕩的海水、破敗的城堡、碉堡的林場
動人深切的“愛之死”詠歎調，攝人心魄的指揮家與樂團，演技精湛的角色們，以及，充滿視覺想象力的淒美舞台布景！.
“靈性爆炸！這首‘愛之死’恐成今夜的靈性爆炸！”
“絕無僅有的，見證史詩的，不可言說的，超越天體的！.”
“一首詠歎調就終結了所有的聲樂，所有的歌劇，不終結了整個浪漫主義的時代！我們之前的時代已經結束了！！！”
超過三十餘位藝術大師和偉大藝術家在心中語無倫次地狂呼。
可以說，樂劇高潮部分的這首“愛之死”一出現，觀眾們簡直集體陷入了“譫妄”般的狀態！！！
整個樂池地板都在機械結構的最大扭力下以15度角傾斜了起來，兩大管樂組以七重分奏的複雜節奏型，製造出蜂群過境般的音牆；定音鼓手猛擊鼓麵；提琴手們的腳死死扣住固定住的譜架，琴弓在驚恐中劃出近乎無調性的刮奏！
指揮台上的範寧作出一道道精確而冷酷的指示後，五指又驟然收攏上提，弦樂組同步切換至泛音奏法，長笛和短笛手則用牙齒“咬”住吹口，吹出超高音區的顫音。
這記“靈魂撕裂之音”讓兩位負有盛名的聲學教授當場抓破了天鵝絨座椅！
“朋友們！你們看哪！
你們沒有感覺到？
也沒有看到？
難道隻有我聽到了這支樂曲？”
伊索爾德靜靜地微笑，一頭長發無風自動。
背景中的豎琴以全音階滑奏撕開和聲結構，每根似琴弦斷裂的重拍瞬間，舞台穹頂都灑下異色的煙火。
C音的金焰、E音的銀焰、A音的血焰.那些煙花在伊索爾德的發絲間迸濺，點點螢光在空中勾勒出神秘的密契符號。
“它是多麼的輕柔美妙，
抒發著歡樂，傾訴著發自他內心的一切，
溫和而充滿諒解，在空中飄蕩，
它沁我心扉，在我的四周親切回蕩。
歡樂聲悠揚，縈迴盤旋，
難道這是和風的微波？
難道這是芳香的浪濤？”
在伊索爾德倒數第三第二詩節的歌聲中，扮演特裡斯坦的男高音已趁著陰影悄然離場，而在觀眾們眼中，他的“屍骸”徹底光塵化，一如火花向上飛舞，不斷地揚升、揚升，直至穹頂。
一切淒美得幾乎讓人窒息！
光點於穹頂上聚集，在每一片彩色玻璃上對應一個主導動機，“欲望動機”化作幽藍鎖鏈，鎖孔形狀正是永無解決的“特裡斯坦和弦”音符剪影；象征世俗與道德牽絆的“特裡斯坦榮譽動機”呈猩紅色荊棘，以類似半音階的鋸齒狀向外輻射；“夜晚的召喚動機”則是流動的瀝青狀物質，吞噬著所有觀眾可見的殘餘的光
而此前燃燒遠景的火焰，也離這座城堡中的寢房，離橫七豎八的屍首和跪地不起的布朗甘妮、馬克國王越來越近.
“它在翻騰起伏，在我周圍訴說衷腸。
難道我一定要呼吸，一定要傾聽？