“那還是前年,在巴塞爾那個喧囂的展場,人潮洶湧,各種聲音、色彩、觀念激烈碰撞,幾乎要淹沒所有的感官。就在那時,我偶然步入一個並非我們畫廊安排的、相對邊緣的展廳,一組尺幅不大,卻擁有奇異靜默力量的油畫,讓我瞬間停下了腳步。”
老頭描述著那幾幅畫如何在一片喧囂中,以一種近乎內斂的倔強,牢牢抓住了他的視線。
“那是一種經過高度提煉的色彩與光影,筆觸大膽而肯定,構圖極具現代感,但畫麵深處,卻流淌著一種......嗯,一種難以言喻的、深邃而寧靜的詩意。”
“它不屬於任何時下流行的、喧嘩的流派,它隻是靜靜地存在著,卻仿佛能吸收所有的噪音。那一刻的感覺很奇妙,像是觸動了我內心關於永恒與瞬間的某種感知。”
勞格斯戴爾幽默地提到自己如何像發現了寶藏的探險家,立刻通過展方尋找藝術家的聯係方式。
“我甚至沒來得及看完那個展區的其他作品,”他笑道,“生怕慢了一步,這位名叫曾敏,即將和醜國一家不怎麼,嗯,算了,醜國那種地方有什麼藝術?醜國的一家畫廊合約到期的女性畫家,就會被高古軒那個精明的家夥,或者白立方、佩斯那些虎視眈眈的同行們搶走.....”
台下一片笑聲,老頭輕描淡寫且在倫敦屬於喜聞樂見的貶低了一下醜國的畫廊,又將幾家頂級畫廊的名字信手拈來,仿佛那是一場無聲的戰爭。
如何通過數位中間人,輾轉拿到曾敏的聯係方式,如何經曆了長達數月的、跨時區的越洋電話和信件以及親自麵談。如何巧妙地與高古軒那位“總喜歡用美元支票說話”的老朋友、白立方那位“迷戀概念勝過視覺本身”的女強人,以及佩斯畫廊那位“總想打包藝術家整個生涯”的野心家周旋。
“手寫的信件,帶著紙張和墨水的溫度,更顯得誠意十足.....我飛了兩次中國,與曾敏女士深談,在她那間充滿鬆節油芬芳的畫室裡,我更加確信了自己的判斷。”
“我們談論塞尚的結構,談論博納爾的色彩魔術,談論莫蘭迪的靜謐,也談論她如何將東方式的生命感悟,不著痕跡地融入油畫的材質與光色表達之中.....”
“最終,裡森畫廊憑借我們對於藝術家長期發展的誠意和全球推廣的清晰規劃,在高古軒和佩斯的夾擊下,贏得了曾敏女士的信任。”
這番敘述,既點明了曾敏作品的藝術價值足以引起頂級畫廊的爭奪,又巧妙地抬高了自家畫廊的格調,更從側麵烘托出曾敏的份量。
這章沒有結束,請點擊下一頁繼續閱讀!
“這不僅僅是一份代理合同,”勞格斯戴爾鄭重地說,“更是一場基於相互理解和共同藝術信念的結盟。我們相信,曾敏女士的藝術,能夠為倫敦,為歐洲,帶來一種全新的、深刻的視覺體驗和哲學思考。”
李樂在台下聽著,心裡不得不佩服,這胖老頭才是捧人的高手。
沒有堆砌華麗的辭藻,而是通過講述一個真實或至少聽起來真實的發現之旅和競爭故事,既凸顯了曾老師藝術的獨特價值,又巧妙地將裡森畫廊的地位和眼光抬升到了比高古軒等頂級畫廊更高的位置,更從側麵將曾敏塑造成一個備受追捧、最終慧眼擇良木的藝術家形象。
不顯山不露水,卻把該誇的點都誇到了,聽得人心裡舒坦,又不覺得諂媚。
最後,勞格斯戴爾微笑著,手臂優雅地伸向側方小門的方向,聲音提高了些許,帶著由衷的敬意,“現在,女士們,先生們,讓我們以最熱烈的掌聲,有請我們今天當之無愧的主角,一位以其深邃的筆墨、詩意的構圖和融彙東西的美學探索而備受讚譽的藝術家,曾敏女士!”
話音剛落,側門輕啟。
曾敏款步走出,一襲深湛如夜空的藍色香雲紗連衣裙。立領斜襟,線條簡潔流暢,並無過多綴飾,唯有腰間一根同色係的本料細帶輕輕一束,便勾勒出依然窈窕的腰身。
香雲紗特有的啞光質感與微妙起伏的莨綢花紋,在展廳專業的燈光下,漾開一種沉靜如水、溫潤如玉的光澤。如同月華流淌在靜謐的湖麵。裙長及踝,動靜間裙擺微漾,一如行雲流水。
頭發在腦後挽了一個低髻,隻用一枚簡單的珍珠發卡固定,幾縷不易察覺的碎發垂在耳側,平添了幾分隨性與溫柔。全身上下,沒有佩戴任何閃亮的首飾,隻在腕間繞了一串品相極佳的沉香木珠。
一襲淺淺的、得體的微笑,沉靜如水的眼眸,那是一種經過歲月淬煉、學識滋養後沉澱下來的知性優雅,仿佛將東方的含蓄內斂與西方現代女性的獨立自信,完美地糅合於一身。
曾敏一出現,現場立刻響起了熱烈而持久的掌聲。她微笑著,目光平和地掃過全場,微微躬身向觀眾致意。隨後走向勞格斯戴爾,伸出手。老頭卻哈哈一笑,熱情地張開雙臂,不由分說地來了個標準的貼麵禮。
李樂在台下看得眼角一跳,條件反射般地身子一挺,差點就要站起來,這動作在他這當兒子的眼裡,多少有點“逾矩”。
卻被一旁的高峰參讚眼明手快地按住了胳膊,“誒,乾嘛?小子,穩當點,入鄉隨俗。”
李樂這才恍然回過神,訕訕地坐了回去,摸了摸鼻子。
簡短而友好的互動後,曾敏走到了話筒前。她調整了一下麥克風的高度,動作不疾不徐。展廳內漸漸安靜下來,所有的目光都聚焦在她身上。
“謝謝勞格斯戴爾先生如此動人的介紹,您把這過程描繪得像一個尋找聖杯的傳奇,讓我幾乎要懷疑主角是不是我自己了。”
開場一句小小的幽默,瞬間拉近了與觀眾的距離,台下響起一陣輕鬆的笑聲。
聲音繼續透過麥克風傳來,清晰、柔和,帶著一種舒緩的節奏感,臨時加強的英語,雖然帶著點口音,卻也平添了幾分彆樣的韻味,“也感謝各位來賓,在這樣一個美好的傍晚,撥冗來到這裡。”
“站在這裡,麵對這麼多來自不同文化背景的朋友,站在這裡,麵對這麼多來自不同文化背景的目光,我其實心懷忐忑。”一個簡短的停頓,讓這句話在空氣中稍作停留。
“繪畫於我,從來不是一種炫技,也不是對某種文化符號的簡單轉譯。它更像是一種內省的旅程,是試圖捕捉那些漂浮在意識與無意識邊界的光影、情緒和記憶的碎片。”
“我的創作,或許可以理解為,是在試圖從這些碎片中,提取那些觸動我心靈的、關於光、色彩、記憶與情感的本質瞬間。”
曾敏側身,示意了一下身後那幅《琴房的姑娘》,“就比如這幅畫,它並非對一個具體場景的忠實再現。我試圖捕捉的,是午後陽光穿過窗欞,在少女周身形成的光暈,是琴鍵的幾何形狀與柔軟軀體之間的張力,是那種沉浸在個人世界中的、靜謐而飽滿的情緒氛圍。”
“我削弱了不必要的細節,強化了色彩之間的關係和筆觸的節奏,希望觀者能感受到的,不是一個在彈琴的女孩,而是那種沉浸感本身,是光線與寂靜交織出的、如同低吟淺唱般的視覺旋律。”
“我深受西方現代主義大師們的啟發,尤其是印象派和後印象派對於光色解放的探索,以及表現主義對於內在情感的直接抒發。但我始終認為,技術、流派、觀念,最終都是為了表達服務的。我追求的不是風格的標新立異,而是在畫布上構建一個能讓視覺和心靈同時棲息的詩意空間。”
“在那裡,色彩有自己的呼吸,筆觸有自己的律動,而觀者,可以帶著自己的經驗與情感,進入其中,獲得屬於自己的解讀與共鳴。”
小主,這個章節後麵還有哦,請點擊下一頁繼續閱讀,後麵更精彩!
曾敏的語調始終平和,沒有慷慨激昂,卻自有一種篤定的力量,“能與裡森畫廊合作,對我而言是一個新的起點。”
“這意味著我的作品將麵對更廣闊、更多元的審視與對話,這既令人期待,也讓我心懷謙卑。藝術之路漫長,我始終是一個學習者,在自然與生活麵前,在畫布與色彩麵前,保持觀察,保持感受,保持嘗試。”
“再次感謝大家的到來,希望今晚,在這些畫作前,您能收獲片刻的寧靜與心靈的觸動。謝謝。”
沒有華麗的辭藻,沒有空洞的宣言,隻有對自身藝術實踐的清晰闡述和真誠態度。致辭結束後,掌聲再次熱烈地響起。
接著是一個簡短的儀式,勞格斯戴爾代表裡森畫廊,將一份精美的合約樣本遞給曾敏,象征著她正式成為裡森畫廊的代理藝術家。
克裡克特這時湊近李樂,低聲解釋道,“小子,知道你媽這一步意味著什麼嗎?”
“應該,很厲害吧?”
“嘁,”老太太白了李樂一眼,“你除了厲害,還知道什麼?”
“裡森畫廊在全球當代藝術界是頂級的平台之一。正式簽約,意味著你母親的作品進入了他們全球的代理、展覽和收藏係統。不僅僅是宣傳推廣的力度、展覽的級彆會完全不同,更重要的是,這代表了主流藝術市場和國際頂尖藏家對她學術價值和市場潛力的高度認可。”
“以後她的畫作定價、流通、乃至藝術史地位的構建,都會進入一個全新的軌道。這可不僅僅是開個畫展那麼簡單,這是真正意義上,躋身國際級藝術家行列的重要標誌。”
“什麼都不懂,你哪怕能多遺傳一點兒藝術細胞呢?浪費了,浪費了啊。”
李樂不以為意的笑了笑,同樣也深刻地意識到,這場看似低調的開幕式,背後所蘊含的分量。看著台上從容應對的曾老師,作為為兒子,心中那股自豪感不禁又增添了幾分,心道,俺娘威武,以後躺平!!
而之後的交流環節,曾老師再次讓李樂的胸口高挺了幾分。
一位評論家問道,“您提到意境與印象派的瞬間性結合。但在技術上,您如何解決油畫材質本身的厚重感與追求的空靈、飄逸之間的潛在矛盾?”
曾敏略一思索,“這是一個非常核心的問題。我認為矛盾可以轉化為張力。”
“比如削弱油畫的覆蓋性,更多采用薄塗、罩染,甚至有時會用刮擦留下偶然的痕跡,讓畫布底層的光和色若隱若現。”
“至於筆觸上,更多的借鑒書法和寫意畫的筆意,追求書寫性的流暢與節奏,而不是塑造堅實的形體。色彩也並非完全遵循客觀,更多是心象的投射,試圖用色彩的呼吸來營造空間的流動感。可以說,嘗試在用油彩寫意。”
一位女記者問及她近期畫作中似乎減少了對具體物象的依賴,是否意味著向抽象表現的進一步探索?
曾敏微微一笑,“或許可以理解為一種具象的升華。我並非要拋棄物象,而是希望物象本身的形式感、色彩關係能更直接地說話,削弱其敘事性,強化其音樂性般的純粹審美價值。”
“它依然源於我對世界的觀察,隻是經過了更主觀的提煉。”
一位藏家模樣的人問及今天將要展出的一幅畫,“曾女士,您的作品市場前景近年來備受關注。您自己如何看待藝術創作與市場價值之間的關係?”
這個問題略顯尖銳,周圍安靜了些。曾敏略一沉吟,坦然道,“藝術家需要生存,畫廊和藏家的支持是創作得以持續的重要條件。我尊重市場規律,但創作時,我竭力不讓市場的預期左右我的畫筆。”
“我相信,一件真正具有藝術價值的作品,是其內在生命力的自然延伸,它應該能夠打動人心,引發思考。這樣的作品,其市場價值會是水到渠成的結果,而非追逐的目標。”
“勞格斯戴爾先生和裡森畫廊的專業性,也正在於他們善於發現並培育這種內在的價值。”
李樂站在人群外圍,看著被眾人環繞、侃侃而談的曾老師。
燈光下的她,神情專注,目光明亮,帶著種優雅的沉穩與練達,散發著一種他平日裡在家中不太常見的、帶著個人魅力的自信與光彩。
一種混雜著驕傲、欽佩,甚至還有一絲陌生感的複雜情緒在李樂心中湧動。
他第一次如此直觀地意識到,眼前的,不僅僅是在家操心飯菜鹹淡、關心衣食冷暖、被老李和兩個小家夥纏得頭疼的老媽,更是一個在廣闊的專業領域裡擁有自己坐標和聲音的藝術家。
開幕式環節結束後,來賓們開始自由參觀畫作。
李樂這也算第一次,不是以搗蛋鬼或家屬的身份,而是作為一名純粹的觀眾,沉浸式地欣賞曾老師作品的正式展出。
漫步在展廳裡,聽著身邊不同膚色的觀眾們,用各種語言低聲交流著。
“色彩的高級灰用得大膽又和諧,有維亞爾的味道,但又更明朗些.....”
“這筆觸,既放鬆又極其準確.....”
“你看這幅,光影的處理太妙了,仿佛能聞到清晨濕潤的空氣.....”
“一種東方的詩意,但表達方式完全是現代的.....”
那些竊竊私語般的評價,雖然不能完全聽懂,但其中流露出的欣賞和讚歎是顯而易見的。
李樂心裡那份美滋滋的得意勁兒,比他自己前些天在巴薩羅那的大廳裡,還要舒坦。哎呀,美滴狠,美滴狠!!
就在他走到一個轉角,準備仔細端詳一幅名為《水麵》的作品時,差點與迎麵走來的人撞個滿懷。兩人同時抬頭,都是一愣。
“誒?”
“誒!”
喜歡回檔:換個姿勢再來一次請大家收藏:()回檔:換個姿勢再來一次書更新速度全網最快。