而說到華夏風歌曲，韓森不可避免的就想到周杰倫。

在前世，華夏風歌曲雖然一貫都是大類，但卻是自周杰倫開始，這個品類才備受世人矚目，一首首經典的華夏風歌曲也從周杰倫的專輯中脫穎而出，成為經典。

而周杰倫的眾多華夏風歌曲中，也有一些特殊的存在，他們的傳唱度雖然不高，但在周杰倫的歌迷群體中卻是如雷貫耳。

比如《雙截棍》、《龍拳》、《周大俠》甚至是《雙刀》、《娘子》等。

但這些歌曲都是在社會上引起極大爭議的作品，因為他們區別於傳統華夏風歌曲，像是《青花瓷》、《蘭亭序》、《東風破》等，一貫的古典和優雅，讓此類的華夏風歌曲風靡全球，而大多數歌手在創作華夏風歌曲的時候，也都是依樣畫葫蘆，模仿著《青花瓷》等歌曲的風格而創作，使得這一風格不斷的發揚光大，最終在人們腦海中形成既定印象，認為只有這樣的歌曲才稱得上是華夏風。

而當《雙截棍》、《龍拳》這樣的華夏風格歌曲問世，勢必會如同當初的《止戰之殤》、《以父之名》一般，在廣大聽眾中引起極大的爭議。

因此韓森雖然有寫出這些歌曲的想法，可最終還是有些猶豫不決。

但不管是《雙截棍》、《龍拳》還是《周大俠》、《雙刀》等，其實本質上都是宣揚華夏功夫，而韓森也剛剛拍下一部名為《功夫》的電影。

倘若新專輯成功打出名氣，那麼也會對電影《功夫》形成引流。

這樣一來，《功夫》的票房上也會有所保障。

韓森思來想去都想不出在新專輯裡不寫下這些歌曲的理由，於是說幹就幹，在電影《功夫》殺青宴結束之後，韓森就隨團隊回到了內地，開始居家編寫這些歌曲。

韓森工作室打造有專門的錄音棚，錄音棚也經常被工作室的歌手們拿來使用。

而當韓森寫完歌曲，開始在錄音棚裡嘗試一下效果的時候，立即就吸引來了章海、李瑤琴、吳盛等人的注意，甚至是曾經合作過《千里之外》的歌手鄧澤海，聽到訊息也特地來工作室嚐鮮。

「華夏風歌曲？」

「我剛剛看了一眼歌詞，字裡行間的確華夏風味道十足，森哥的新專輯又要火了！」

「額，我來得早聽到一些和絃，別的沒說的，就是這編曲好像有點吵，跟我的《清明上河園》完全不同……」

吳盛說出這句話的時候，引起了搖滾老炮章海的注意。

他眼睛微微亮起：「編曲有點吵？搖滾？華夏風加搖滾？嘶，這什麼結合？聽起來有點玄幻啊！」

吳盛反應過來：「好像的確是搖滾，前奏有打斷的電吉他加入！」

章海一下子就興奮起來了，他雖然唱《飛得更高》、《春天裡》唱的非常火爆，但真正讓他激動的還是狂躁的搖滾，瘋狂掃吉他才是他的最愛。

此時韓森已經走到了收音話筒面前，他剛剛把這首歌曲編曲完成的時候，注意到工作人員看他的眼神都不對了。

因為編曲的確有點過分的躁動了，再加上大段大段的長歌詞，這對韓森來說還是不小的考驗。

雖然整首歌曲都被它完整的寫出來了，但是寫出來跟完全背下這冗長又拗口的歌詞並唱出來，卻是有相當大的難度的，哪怕是原唱在這裡，想要不出錯的唱下這首歌，都有相當大的難度，以至於類似的歌曲根本都沒機會出現在演唱會的舞臺上。

因為哪怕是提詞器擺在面前，嘴巴也跟不上眼睛的速度。

這首歌就是《雙截棍》。

為了演唱這首歌，找找感覺，韓森還特地穿了黑背心，購買了一副雙截棍的道具給工作人員們普及，這玩意叫雙截棍！

看著許多人一臉懵的表情，韓森心底嘆息，華夏武術普及任重道遠啊！

此刻韓森已經示意錄音師播放《雙截棍》的編曲。

首先就是狂躁的電吉他琴音響起，隨後便是大段富有節奏感的架子鼓聲。

當韓森唱出《雙截棍》第一句歌詞時，圍觀在錄音棚的章海、吳盛等人滿臉都是問號。

「巖燒店的煙味瀰漫，隔壁是國術館

店裡面的媽媽桑，茶道有三段……」

李瑤琴完全傻眼了，她發現自己完全聽不懂韓森在唱什麼，明明每一個字都是漢字，但她就是完全聽不懂。

轉過頭看向鄧澤海等人，也都是一副目瞪口呆的樣子。

甚至是自詡搖滾老炮的章海，此刻都完全張大了嘴巴。

其實不僅是這些歌手。