這次該輪到李亞東蹙眉頭了，但不管心裡是怎樣想的，還是耐著性子解釋道：“片名叫作《古惑仔反映的是古惑仔這一群體的真實生活，想要表達的是草莽江湖、兄弟情義，這只是一個開場，還是五名主演少年的時候，馬上就會情景切換。”

他說到這裡頓了頓，回答了另一個問道：“劉主管難道不覺得，現實生活中的古惑仔，就是這樣的嗎，假如臺詞過於斯文，反而有些不倫不類。”

“話是這樣講沒錯……”

劉澤濤揉著額頭說道：“可電影畢竟是電影，屬於藝術門類的一種，你這個……也太低俗了。你既然是老王介紹來的，我也不跟你拐彎抹角，我們嘉禾一向注重影片質量，知道邵氏的電影產業為什麼會停嗎，就是因為速成片太多，影片良莠不齊，形成不了統一的良好口碑，你這部電影，距離我們院線的反映標準，還差很多。”

這擺明的是說自己的電影狗屁不通嘛，李亞東心裡說沒點氣憤，那絕對是假的，心說你懂個屁啊，電影是藝術不假，但這門藝術的最終目的是什麼，無非是取悅觀眾罷了。

當然，那些賠錢賺吆喝，耗心費力的去拍深刻文藝片的導演，也不是沒有。

李亞東對那些人充滿敬意，卻並想成為他們。

他並不否則《古惑仔》缺乏精神方面的營養，但如果說這部影片差，那他絕不贊同的，說它差，那是因為你的思維還停留在老一套的標準裡，這是一個全新的影片型別，就以取悅觀眾這一點來說，前世哪一個看過《古惑仔》的人，不是熱血沸騰？

“我想請問一下，劉主管你作為一名出品人，你在挑選一部影片的時候，第一注重點是什麼？”

“這還用問？”劉澤濤斜睨他一眼後，淡淡的回道：“當然是它的商業價值。”

“那就不就行了。”李亞東點頭道：“我承認這部影片過於寫實，某些臺詞，甚至行為舉止方面，看起來確實有些粗鄙，但劉主管你就沒想過嗎，這種全新的表現手法，或許正是觀眾所期待的呢，畢竟我們周圍的世界正是如此，讓人能夠很好的代入進去，觀閱起來有種酣暢淋漓的感覺。我建議你將接下來的部分看完，相信你肯定會被它的特殊魅力所打動。”

“不必了！”

卻哪知劉澤濤已經站起身來，居高臨下的望著李亞東，說道：“可能我剛才的話，說得還不夠直白，那我就直接說吧。創新固然是好事，但以我從業八年的經驗來看，只能說你找錯了方向。低俗，絕對不是未來電影的發展趨勢。我說句不好聽的話，希望你也別介意。這樣的一部影片，就好像一顆老鼠屎，假如在嘉禾院線上映，會拉低我們整個院線的檔次。而這個責任，我背不起。”

“那好，打擾了。”

人家的話既然說得這麼直白，那李亞東也絕不強求。

此處不留爺，自有留爺處。

口口聲聲的說，最看重的是商業價值，然而李亞東透過他身上看到的，更多則是嘉禾對於羽翼的愛惜、身為老牌大哥的傲氣。

明明一部新型別的影片擺在眼前，居然連嘗試一下的想法都沒有，害怕這部影片會影響其整體形象，如此缺乏創新精神，也活該日後被人收購。

誠然，嘉禾確實出品過不少口碑不錯的電影，但口碑，卻不代表票房。

就商業角度而言，過於愛惜羽翼的行為，在李亞東看來，實屬不智。

大哥，你們家公司開在這裡，賺錢才是首要目標好嘛，矜持個蛋蛋。

倘若李亞東自己有一個院線，管它是什麼影片，只要是合法的，能賺錢的，那就是好影片。

反之，即便市場口碑再好，就公司層面來講，那也是差片。

生意，其實就兩個字，利益。簡單而**，其他的都是虛的。

離開嘉禾大樓後，李亞東的心情算不上好，在附近找了個咖啡廳，要了一杯白開水。

其實他心裡明白，《古惑仔》系列對於這個年代而言，有些過於超前，不管是裡面的臺詞設計、動作打鬥，還是演員的穿著造型，都是這之前從未有過的。

畢竟上一世《古惑仔》是九十年代中旬才開拍的，李亞東硬生生的將它提前了七八年。

就譬如周海眉那一身黑色抹胸、露出深深溝壑，下身是一件堪堪能包裹住臀部的超短裙的造型，在這個年代，恐怕只有舞廳裡才會存在。

還是那種不太正規的舞廳。

這是一種超前理念對傳統港片的挑戰，有些過於保守的業內人士，不太看好，也在情理之中，大概覺得過於跳脫。

但李亞東信心十足，觀眾們絕對會喜歡，因為他們從沒看過這麼時髦的電影。