林深最終還是“勉為其難”的買下了這首歌。

即便歌詞寫得舔狗了些，但毫無疑問，這的確是一首質量上乘的優質作品。

影子哥說只有他能唱，明顯是開玩笑的。

他很明白，影子哥這話的深層意思是說，這首歌只有他這個情歌王子能唱，如果這首歌給了別人，那歌壇裡可能會多出一個情歌王子了！

這不是危言聳聽，林深很清楚，這首歌有這個能力！

聽眾是會追求新鮮感的，一個歌手很難紅一輩子。

過氣是必然的，市場永遠都需要新鮮面孔。

其實就在東華公司內部，也不是沒有打造新生代情歌新人代表的聲音。

只不過礙於他的地位和麵子，這種聲音還沒有形成主流而已，但一直都有。

其實有這種聲音也正常，以他這個歲數，還在整天情情愛愛的，的確有點油膩了。

這也是他迫切尋求轉型的原因所在。

他對自己的這張新專輯很重視，將其視為轉型之作。

但很可惜，和潘凌雲的《雨過天晴》對比過後，他深切意識到，自己這張新專輯的質量還是差了一點。

之前他就意識到了這點，因為他一直沒有一首能鎮得住專輯的主打歌。

但現在，這個問題解決了，主打歌有了。

《愛如潮水》簡直是為他量身打造的一首歌，舔狗也罷，深情也好，這首歌的質量放在這，出來就是一首主打歌。

就算他不唱，那也不可能放給別人，因為這是一首能憑藉質量就捧紅一位歌手的力作，放出去就等於給了外人威脅自己的機會，他不會這麼做的。

他雖然熱衷於慈善，做好事，但也不想損害自己的利益。

這並不是自私，而是基於現實情況的合理選擇。

林深頗為感慨，沒想到一次連線，就解決了他目前的兩個難題。

有了《愛如潮水》，新專輯的尷尬處境就解決了，等他把這首歌錄出來，新專輯隨時可以釋出。

不過最讓他驚喜的還是《一剪梅》，不僅僅是因為這首歌的高質量，還因為這首歌為他指明瞭一個清晰的發展方向。

讓他對自己的轉型路線有了一個明確的想法，這是花多少錢都買不到的。

僅僅是一次連線，林深就已經對這位神秘的影子哥佩服得五體投地了。

他親眼見證了一首傳世名作的誕生，這對每一個音樂人來說，都是可遇而不可求的寶貴經歷。

從聲音可以聽得出，影子哥的實際年齡並不大，但他對於各種風格音樂的瞭解都讓林深自愧弗如。

各種小眾的樂器，他都信手拈來，糅合進樂曲中後，卻又一點都不突兀，非常好聽。

還有他編寫旋律和歌詞的速度，快得驚人，從他確定主題到他寫出《一剪梅》，滿打滿算也就一個小時的時間，一首傳世經典就誕生了。

這讓林深無比確信，影子哥正處在創作慾望和能力爆紅的巔峰期裡。

而每一個頂尖創作人的崛起，都伴隨者一個或一批歌手的爆紅。

和處在巔峰期的創作人搞好關係，是絕對穩賺不賠的買賣。

因此，林深毫不掩飾自己的結交之心，即便想要的歌已經確定了，也沒有中斷連線，而是有意和影子哥攀談，又聊了好久。

看在他那五百萬的份上，而且還有件事要找他幫忙，張嶸便有一搭沒一搭的陪他聊了一個多小時，順手把兩首歌的版權註冊了。

他不擔心林深那邊會搶注，因為這次的影片他都有錄影，只要林深不傻，就不會幹出這樣的傻事來。

一直聊到下午，張嶸才結束通話了影片，他要去神工監工了。

作為導演和編劇，後期製作他必須得全程參與，因為只有他知道最終的成片效果。

“達哥，編曲伴奏就麻煩你了。”

張嶸的時間緊張，編曲伴奏這樣的細緻活自然就只能交給達哥來操作了。

剛才他和林深影片的時候，蘇廣達也在旁邊聽著，對編曲要求已經很瞭解了。