隔壁的一眾風風雨雨，李一白全然感受不到。

他現在的精力都在《神鵰俠侶》剪輯上。

經過小半個月的時間，劇組拍攝的素材終於分批次運回北平，然後被送入機房之中，之後，剪輯師也開始入場了。

這次的剪輯師，依舊是老搭檔，《天龍八部》時的那對師徒。

經過幾次合作，李一白也算是對他們多了一些瞭解，年紀稍長的師傅叫汪若林，年小的學生叫王飛。

國內的剪輯師，其實大多都師徒傳幫帶模式，師傅領進門，剩下的靠經驗去摸索，聰明點的就去不斷拉片琢磨其他作品的用意，然後學習。

汪若林則是其中異類，他是正兒八經學編導的，王飛是他家裡親戚，帶著個徒弟，迫於生計，當初才會半道接下《天龍》的剪輯。

他算是非常踏實的人，帶著徒弟把工作做得有模有樣，讓李導對他印象頗嘉，接下來的《水月》和《仙劍》都是他在進行粗剪。

由於有科班基礎打底，李一白和他溝通還是非常容易的。

他帶著汪若林通盤縷了一下劇本，然後重點叮囑他必須從觀眾角度想問題，不要玩什麼花活，就踏踏實實講故事就行。

由於李導拍戲都會讓劇情人物透過臺詞和動作進行轉場，這點倒是很容易。

二人很快就基礎事務聊完了。

接下來就是重點場次，這些得單獨摘出來聊聊。

《神鵰俠侶》本質上依舊是爽文，因此，主角楊過學武功的每場戲都是一個重場和高潮情緒點，得剪輯好，學之前和學之後有鮮明對比。

比如蛤蟆功，古墓的捕雀輕功，玄鐵劍法，黯然銷魂掌。

每場戲都要讓觀眾有獲得感和提升感。

同時，主角和每一個女性的視角，也得注意到。

小龍女是重中之重，不用提醒他們也懂。

其他地方。

郭襄有摘面具名場面，程英有相互對視，陸無雙也有不少嘻嘻哈哈中帶著點曖昧的情節......

劇情上，這版《神鵰》還是以書的視角行動，不會讓小楊過第一集就登場，而是由幼年陸無雙和程英摘頭籌。

就像原書一樣，從一團迷霧出發，然後透過主角的經歷一步步瞭解整個江湖。

這種迷霧和懸疑感一向是全墉小說的一大看點，翻拍不能喪失精髓。

同時，郭靖和黃蓉，黃藥師和他的徒弟，周伯通和小龍女這些暖心名場面通通都得花心思。

總結下來，每一集都有需要注意的地方。

還得注意節奏點拿捏，過快過慢都不好，最好卡在7分鐘一個情節——這已經是後世總結出的鐵律。

這樣下來，有時候不得不刪掉一些戲份了，這都是沒有辦法的。

李一白和汪若林溝通的時候，徒弟王飛也在做記錄，同時從隔壁的素材庫中把李導說的戲標記下來，準備提前剪，反覆剪，好讓導演能夠滿意。

一圈忙完，已經是幾天過去了。

當然，這些功夫都是值得的，李一白花了幾天，剩下的就可以交給二人，最後等著精剪就行。

他離開前，倒是發生了一件奇怪的事情，汪若林單獨找到他，想聊兩句。

......

對於這位剪輯師，李一白的瞭解也僅限於前面的內容，只能疑問道：“汪老師，怎麼了，我有什麼地方沒有講清楚嗎？”

“沒有，你講得很清楚。”

汪若林趕忙搖頭，作為一名剪輯師，這種工作還是不錯的，雖說沒什麼藝術靈活性，但李一白的思路清晰，目標和明確，你至少不會因為犯錯而被罵或者扣工資。