在正式開機，或者說準備劇本之前。

李一白就預估過《雞毛飛上天》的製作難度，按他的估計，這部戲無論從哪方面看，都應該是非常輕鬆的。

和他以往拍攝的歷史大戲相比，這部劇不用太過顧忌歷史年代和造物，首先在美術場景，道具和服裝上就很簡單。

雖然他並不是那個年代走出來的人，對那個年代的細節印象非常稀薄，拍攝起來有懸空的隱憂。

但由於年代過於接近現實，如果刻意想接地氣的話，還是很輕鬆的。

標誌性的大紅牌標語就不說了。

那些口號給人留下的印象太深，隨便請一位老人都能記得，只需要注意一下字牌上的細節，道具組就能很好的仿製和做舊。

老物件方面也靠譜。

到處都能找到一些那些年代留下來的老物件，比如印有各種標語的搪瓷杯。

找人借都能借到。

民居，大的場景什麼的，顧問也可以解決許多問題。

所以，大背景的硬體是不用擔心。

至於演員和劇本方面，只能由李導在現場一點一點把控。

實際情況和他預料得一樣。

背景方面反而是最輕鬆的！

由於有何塞陽這個地頭蛇的幫助，無論是劇組想臨時找一些有生活氣息場景，風景秀麗的鄉村，還是詢問家庭裡各種物品的擺設，衣食住行的方方面面，他都能輕鬆解決。

李一白只需要操心演員的表演就行！

在這樣的前提下，本來預計要三個半月殺青，還留了半個月的機動時間的劇組，實際拍攝起來只用了三個月，馬上就要殺青了。

對比一下李導之前拍攝起來動輒拍攝需要大半年的幾部古裝劇。

毫無以為，輕鬆活！

劇組成員都覺得這次拍攝異常愉快。

不過，也是在最後，劇組遇到了最後的麻煩處。

火車站問題~

不管在哪個地方拍戲，找場景都是一個非常麻煩的事。

需要外聯製片瘋狂聯絡，還不一定保證穩當。

這次《雞毛》也不例外。

其他場景都很輕鬆，唯一的麻煩就是這個火車站了。

主要還是因為時代背景！

要是拍民國戲，用那種老式蒸汽火車頭，反而比較簡單。

南方的話，有大名鼎鼎的“南都北站”，也就是“浦口”火車站！

這地方是實打實的百年“文物”傳承地。