場上調動氣氛的還是那天的女主持人，賽程進入後半，她的中氣依然十足：“讓我們一起倒數，迎接最後一組選手的入場。”

葉紹瑤隔門而聞，這氣氛比第一天還要熱烈許多。

全場數十個數後，厚重的大門終於開啟，葉紹瑤站在隊伍中間，踩著冰鞋向冰場走去。

她放鬆肩胛肌肉，看見教練已經等在場邊。

“你的難度很能打，不要擔心。”這是六練前，穆百川唯一一句與注意事項無關的話。

“接下來上場的是短節目第三名，葉紹瑤選手。”

現場解說帶來的感受真不一樣，葉紹瑤時不時被觀眾的呼和鼓舞，一股拼搏勁兒沖上頭腦。

但聽到鏗鏘堅定的鋼琴曲，心火被瞬間澆滅，她試圖沉浸在音樂中，強迫自己冷靜下來。

編舞老師帶著這首音樂和她見面那天，曾問她一個問題。

透過這段旋律，你感受到了什麼？

葉紹瑤閉目沉想，她彷彿看見作曲家莊嚴而熱情的目光、按下琴鍵的氣魄，悠揚和激昂可以同時蘊存在一個音符中。

但中段的弦樂一出，她才體會到真正的驚濤駭浪，似乎有什麼在與心髒共鳴，像站在早春的河岸，看著解凍的浮冰被流水裹挾，一瀉千裡。

她認為最能貼切的形容詞，就是“震撼”。

編舞老師很認可她的見解，告訴她，這段舞蹈的編排很大氣，一定要大開大合，伸展奔放。

如何將動作做大做好，曾經也是困擾她的難題，為了提高柔韌性，葉紹瑤沒少遭軟度訓練的罪。

她的舞蹈開蒙晚，除了三歲時被媽媽推進過舞蹈教室，在三年級才開始接觸基本功。

在舞蹈班系統地學習是更晚的事。

膝蓋受傷後，她不得不在基本功訓練中降低要求，一直到今年，她才重新開□□叉，膝關節像滴上機油的鏽腐零件，迎來它的第二次啟動。

旋轉換足後，葉紹瑤掖腿過渡，隨後拉起y字轉，盡量保持住轉速。

這是樂章最後的高潮，她距離勝利只有一步可望。

在學習結束動作的時候，編舞老師同樣問了她一個問題。

琴曲結尾的重音代表了什麼？

代表了作曲家心中的巍峨。這是葉紹瑤曾經的回答，帶有一些天真的幻想。

真到音樂的最後兩聲重音響起，她只用一瞬回想今天的表現，從上場前的緊張尷尬，到音樂開始的沉著。

當初怎麼也湊不夠周數的t，今天還是有驚無險地完成，所有的跳躍都穩穩落地。

經過修改的接續步效果非常好，她沒有忘記動作，眼神應該也沒有像入定一樣呆滯。

她沒有任何一個摔倒，也沒有一絲彳亍，最終在冰面上跪滑，逐漸捧起手中的光。

這就是協奏曲的最後落下的重音，它代表了自己的燦爛。

潮水終於拍向岸邊，觀眾席的掌聲從四面傳進耳朵，葉紹瑤從裡面聽到，她剛才的表現很好。

起身的時候有些腿軟，放鬆下來的肌肉控訴她的壓榨和倔強。

葉紹瑤揉著膝蓋起身，向四周致謝，這是她為這個重新出發的賽季，為自己的十四歲畫下的圓滿句號。

她靠邊接過穆百川遞過來的刀套，看著他也滿臉欣慰，心裡總是毛毛的。

“您怎麼不編排我幾句？”

以前的教練嚴格到在雞蛋裡挑骨頭，今天卻只顧著點頭，怎麼都不對勁。

“今天挑不出骨頭，”穆百川收起笑容思考，“如果一定要說，y字轉的屈膝就是你最大的失誤。”