5月12號。

一年一度的戛納電影節正式拉開帷幕，作為主競賽單元的影片，而且是熱門電影，《鋼的琴》走紅毯的順序相當靠後。

在等候區時，他看到穿著龍袍的冰冰，只是微微點頭。

龍袍的滋味，真不錯。

小胖，小胖，這名字也沒起錯。

該瘦的地方瘦，該‘肥’的地方肥。

“彬彬，你和吳迪認識？”

注意到李傑和範彬彬的隔空互動，《日照山城》的導演王曉帥不由意外道。

“也不算認識吧。”

範彬彬笑著道：“就是前兩天在酒會上見過，聊了幾句。”

“哦。”

王曉帥點了點頭，沒有繼續追問。

問個啥？

有啥好問的？

根據他打探到的訊息，如果不是《鋼的琴》，他的《日照山城》很可能會入圍金棕櫚。

受經濟危機影響，今年戛納的電影有點少。

所以，哪怕他第一次沒入圍，後面還有機會跳級，可惜，路被《鋼的琴》堵住了。

他倒要看看，鋼的琴到底拍了些什麼？

應該是下崗、批判那一套？

三天後。

週日。

盧米埃爾大廳響起了一陣如潮水般的掌聲。

足足響了七八分鐘。

王曉帥雖然也跟著其他人站了起來，也機械的鼓了鼓掌，但從他的眼神裡可以看出。

他鼓掌只是隨大流。

不是發自內心。

不過。

這個片子，拍的確實好。

每一幀都很美。

即便是稀鬆平常的小事，也有一種獨特的鏡頭美感。

各種空鏡頭、長鏡頭，運用的爐火純青。

配樂也是頂級。

片子裡有一段，他的印象特別深刻。

那麼冷的冬天，王千原走在廢棄的工廠街道，當音樂聲響起，那種哀傷的感覺，震撼人心。

電影的人在哀傷，因為妻子要跟他離婚，並且要爭奪女兒的撫養權。

電影的景在哀傷，曾經火紅的鋼廠，現在只是一堆‘廢銅爛鐵’。

電影裡的畫面也在哀傷，音樂也在哀傷。

這個鏡頭令他想起《都靈之馬》的開頭，那長達四分鐘的長鏡頭，同樣震撼心靈。

不過。