季銘的兩本榮譽證書正在劇組裡頭被傳閱——大家很有點欣賞“聖旨”的感覺，都端著看。這要是一個獎盃，哪怕是玻璃的，也不至於如此，反而是這麼個主旋律的模樣，叫人沒有把握，不知道它有多脆。

“嘖，誰能想到，就這兩個本本，就是校園戲劇屆的梅花獎啊。”譚子陽翻看了兩遍，終於還給了季銘。

“校園戲劇屆的梅花獎？這是你自己取的？”姚成鐸瞥了他一眼，他總覺得譚子陽後面這幾天，有一種病態的興奮感，但是又問不出來原因，於是就老是挑他毛病。

譚子陽現在不跟他一般見識了。

“最大贏家呀。”陳老師笑看著季銘：“忙了大半年，我們大家分享這一本，你一個人獨享兩本。”

她晃了晃手裡“優秀劇目獎”的證書。

“您那本里頭也有我的一份呢。”季銘示意了一下。

“……”

大家鄙視地看了一眼季銘，不過其實也沒有多少人說話，車裡有一種懶洋洋的感覺，畢竟是一場戰役終於結束了，一下都鬆懈下來。陳老師跟程郝對視了一眼，笑了笑，說道：“大家也別太鬆懈了，等回京巡演出簍子，任導到時候要訓人的。”

“啊，巡演啊。”

有人感嘆了一句。

對於這些學生來說，雖然是中戲這樣的殿堂級藝術院校的學生，但是真正拿著一部作品去巡演，還是非常難得和讓人激動的——底下有買票進來的觀眾，那種感覺，截然不同啊。

“季銘，巡演是啥感覺啊，會不會特別緊張？”

季銘，作為車裡的活標本，有充分的參考價值。

季銘想了一下，他第一次上臺，當然是《雷雨》的演出了，下面坐著那麼多的大佬，又是國話的年度大戲，陣仗遠比《末代皇帝》要大的多：“《雷雨》首演的時候嘛……”

三位老師也是相當好奇地看他。

“……上臺之前還是挺緊張的，狂念《沙雕經》，哈哈。底下當時有人藝的濮中昕老師、楊立新老師，國話的好些前輩，像章影后，另外我們系郝主任，也在。然後臺上先出場的，又是陳舒、王英他們，還有那麼多的觀眾嘛……”

季銘就是這麼一說，就讓大家的呼吸都細了，想一想易地而處，他們肯定腿都要軟了。

“不過當時也沒有猶豫的餘地，箭在弦上，再加上其實排練也比較充分了，就上唄，一上其實就好了，沒有特別的感覺，投入進去很重要。怎麼講，忘我之境，你就是角色了，你不是季銘，不是自己了，那也就沒有自己的情緒了，什麼緊張、恐懼、慌亂，都沒有了，就是周衝，就是角色，你的情緒都是角色的情緒。其實到現在為止，我上臺還是這樣的，就是想法設法，不管你用什麼辦法，只要投入角色你就贏了一半了，再加上充分的準備，紮實的基礎和技巧，基本就是沒問題了。”

大家都瞭然地點頭。

“那演電影也是這樣麼？”問他的是李瀾，瞪著倆大眼睛。

季銘無奈地看著她：“你的經驗比我豐富啊。”

“可我演的沒你好啊。”

“……你也太假了，我就演了一部戲，連個預告片還沒出來呢。”

哈哈哈哈。

全車爆笑。

“我有問過看過素材的人啊，”李瀾挺認真：“反正都說你演的很好，而且我演的都是小角色，沒有什麼感受啊，你說說嘛。”

“對，說說。”

譚子陽可能是覺得自己也要演電影了，使勁兒攛掇季銘。

“電影跟話劇，還是不太一樣的吧，投入當然也要投入，但是你對著攝像頭那種投入，跟對著觀眾的投入，情緒的輸出還是很不同，而且那是一種沒有很多情緒回饋的表演方式，不像話劇，觀眾的回饋是瀰漫在整個劇場裡頭的。

我自己演《遇仙降》的時候，還是挺純粹的體驗派，就是沉入角色去生活，自己給自己回饋——我覺得角色的理解一旦成熟了，是很自洽的，你能很敏感地意識到你有沒有出戏，如果整個表演都沒有出戏，是一氣呵成，自成體系的，那這個表演就是盡我所能的了。至於是不是好的，那就要看水平了。”

季銘自顧自地說完這點感受，他其實也是在自我總結，然後一抬頭，就看見幾十雙眼睛，烏溜溜地看著他，特別專注——至少此刻，這些同學，都是如此專注於想要成就自己的表演事業，很純粹的。

所以他一禿嚕嘴，又多說了一點，有舞臺劇的，也有電影的，有關於角色和劇本理解的，有關於導演的，甚至還有舞臺聲樂的……季銘說事兒本來就喜歡就事論事，從來不認為有什麼放之四海而皆準的道理，只是說他自己感受的，適用於他自己的東西——聽眾們看過《雷雨》的，跟他一起排練《末代皇帝》的，看過《演員的誕生》的，聽過《藥神之歌》的，一一比對之下，受益匪淺。

他身上本來就有“教人”的錦鯉願望在身，所以大家的感受都有更多一層的加成。

一直到車到酒店，大家都聽的意猶未盡。