工作人員、彩排演員都圍了過來，靜心品聽。

第一印象，好有喜感的曲子！

火熱的旋律，跳蕩的節奏，喜氣洋溢，彷彿置身於歡樂的世界。

有被驚豔到。

一曲彈罷。

“啪啪啪”的響起了掌聲。

唐雨回頭，發現這個地方已被團團圍住。

雲峰聳了聳肩，表示，我也沒有辦法阻止他們過來。

在工作人員的指揮下，人群漸漸散去。

唐雨這才開口道：“我彈得怎樣？”

雲峰想了想，道：“音準、節奏都沒什麼問題，只是在情緒的表現上有一點欠缺。”

情緒是人對客觀世界的一種特殊的反映，它是人對客觀事物是否符合自己需要的一種體驗。

人在演奏樂器的過程中，內心情緒是否積極、穩定，直接影響到演奏的效果，因此，演奏者能在鮮明、強烈、複雜、多樣的情緒體驗中保持積極、穩定的狀態非常重要。

控制、調整自己的情緒，為樂曲服務，以達到樂曲所要求的情緒行為，這是每一個器樂演奏者必不可缺的心理素質。

唐雨打小開始學習鋼琴，自然知道情緒對於樂曲的重要性，道：“這首樂曲，從一個引子開始，以兩個具有對比性質的音樂主題組成了序曲的引子以強烈的節奏、力度的對比、旋律的起伏，情緒為【歡快】。”

雲峰點頭。

唐雨繼續道：“第一部分旋律明快，第一主題明快粗獷，第二主題活潑流暢，情緒為【喜氣洋溢】；中部旋律十分抒情優美，節奏舒展，主題抒情，情緒為【幸福美好】；重複部分，旋律熱烈，將整首曲子逐步推向高潮，情緒為【熱鬧歡騰】。”

雲峰再次點頭。

唐雨眨了眨眼睛，笑盈盈的道：“那，我欠缺的是哪一部分的情緒呀，雲……老……師！”

雲峰雙手環抱於胸前，一本正經的道：“曲子所包含的‘內在情緒’，在聽覺上已經接近完美了，我想說的是‘外在表現’，也就是視覺上的呈現。”

“外在表現？”

唐雨沒有聽明白。

雲峰用了一個更好理解的詞來進行解釋，道：“你可以理解為‘肢體語言’。”

肢體語言在生活中隨處可見，而在鋼琴演奏中也佔據了十分重要的地位，特別是在現場演出時，肢體語言能把原來單調的演出顯得更加的生動與活潑，也能讓演奏者更好的演奏出曲作者所要表達的意圖。

尤其是輕鬆愉悅的作品，身體和手都要鬆弛，並且富有節奏感。

唐雨不是沒有肢體語言，而是不夠明顯，簡單點講，就是太樸實了，在演奏某種型別的曲子時，可以稍微誇張一點。

說到誇張的個性化演奏風格，就不得不提朗朗了，演奏時的肢體語言就非常的豐富。

雲峰在唐雨旁邊坐下，一邊演示，一邊道：“比如，你想要這個跳音彈得歡愉活潑，那麼這個跳音就可以像充足氣的球一樣，反彈起來，手呢，在彈完離開琴鍵時的動作可以大一點……”

音樂，有抒發快樂情緒的，也有抒發悲傷情緒的，而渲染歡樂的氣氛總是較悲傷更容易，快樂時聽歡樂的歌曲會令人更舒暢，就是不快樂時聽歡樂的歌也會被快樂所感染。

所以，豐富的肢體語言是可以更好的去帶動這個歡樂的氣氛。

雲峰滔滔不絕地講著各種動作如何去合理的誇張，最後，又道：“還有，你的笑容，是這世間最美的語言，能治癒一切不開心。”

唐雨微勾唇角，輕挑眉目，淺笑吟吟，道：“好，那我再來一遍。”

在雲峰的指導下，唐雨加入了更多的肢體語言，時間點、誇張度也都恰到好處。

聰明人學樂器，學樂器人聰明，學樂器的不僅是一門藝術，而是練就最強大腦，這點在雲峰和唐雨身上體現得淋漓盡致。

“好！”驀地，一個帶著幾分激動的聲音自後方傳來：“非這首曲子不上！”