北川秀一開口就說這個理論有點過時了，頓時激起了教室內無數人的驚歎聲。
開始演講授課前，北川秀一如既往的謙遜和藹，與他聲名在外的“西裝文學暴徒”外號非常不符。
許多不了解他的人還以為西方文學界對他的評價是錯誤和片麵的。
他好像沒有傳聞中說的那麼激進和傲氣啊。
沒想到話鋒一轉後，北川秀露出了自己的獠牙，頓時嚇傻了這群乖寶寶。
在文學相關的話題上，北川秀始終保持著熱烈研究以及強力輸出的態度——
上輩子讀研時，他就因為這種激進的學術風格讓導師們又愛又恨。
他的有話直說會傷到很多人，也會俘獲很多人的芳心。
顯然，台下的維多利亞和奧利維亞就被他的這種風格給徹底折服了。
批判黑格爾悲劇理論有點過時當然不是北川秀為了嘩眾取寵。
其實這個觀點在2020年後，已經有不少意識清醒的文學大師們在說了。
黑格爾悲劇理論確實經典，但其對悲劇的論述也十分片麵，隻著重在水火不相容的矛盾雙方主體上，完全忽略了情緒和節奏上的點。
對於要靠理論知識提高寫作技藝的創作者而言，這種片麵化的理論很容易導致他們不得寸進。
“與之相對，我認為更為古典，往往更容易被現代文學忽視的亞裡士多德悲劇理論其實更貼合我們的文學創作。
我認為，悲劇是對一個嚴肅、完整、有一定長度行動的模仿，旨在通過情節的反轉和發現來引起觀眾的憐憫和恐懼，從而達到淨化心靈的效果。
悲劇的核心在於情節的構建，而不是人物的塑造。
情節應具備完整性和必然性，通過突轉和發現來推動故事發展，使觀眾產生情感共鳴”
北川秀進行更深層次的論述時，特意把自己剛寫的《童年》搬出來當例子用了下。
《童年》在四月下半旬光速風靡全球，北川文娛這邊還沒搞完對全球市場的授權，互聯網和實體市場就充斥了它的盜版。
這也是文學作品第一次正式全球發行前就被瘋狂盜版，可見《童年》和阿廖沙自傳體三部曲的熱度之高。
聊到大家都熟悉的《童年》後，底下的學生們聽的更認真仔細了。
他們不一定能接受北川秀那來自後世的激進文學理念，也不一定能從這些虛虛實實的東西裡得到真正的啟發。
但聽北川秀講述他是如何一步步寫出《童年》，把阿廖沙這個極具魅力的小主角寫出彩的，這對他們來說意義非凡，很有學習和借鑒的價值。
在《童年》的輔助下，北川秀頗為激進的悲劇理論很快被大部分聽課者給接受了。
起初聽到北川秀說黑格爾悲劇理論有點過時，身為黑格爾死忠粉絲的克努特臉都黑了。
但現在，他反複咀嚼北川秀的新理念，竟有種豁然開朗的通透感。
《童年》就是北川秀在無數次采風和對現實生活的模仿中，寫出了那股誰也模仿不來的十九世紀七八十年代沙俄底層社會的味道。
這顯然是一種非常實用且先進的文學創作理念！
以往瑞典文學院的這種公開課，很多來演講的名人擔心出言不慎，讓自己的名氣受損，於是他們的課題往往枯燥乏味，或者是一些老生常談的東西，沒太大營養價值。
在北川秀開講前，幾乎所有人都認為他大概率也會搞這麼一套，以免說的東西落人口實。
大家來這兒聽課，更多也是為了親眼看一看北川秀，打下卡什麼的。
沒想到北川秀直接衝他們甩了一個大招，就像當初他在東大演講時，衝著無數人說出了那句至理名言：“流芳百世的從來都是作品，而不是獎項。”
這個男人，總能在你意想不到的情況下爆出一些驚世駭俗的言論！
“啪啪啪——”
北川秀出色的一小時演講剛落幕，台下立即爆發出一陣又一陣經久不衰的掌聲。
有些名人甚至站起身來鼓掌，以顯示他們對北川秀的敬佩和愛戴。
北川秀也是笑著一一和他們對視，然後等掌聲停下來後，這才對眾人說道：“說到這兒，我的課題也基本講完了。
這些東西都是我接到文學院通知後倉促準備的，不知道對大家的文學創作之旅會不會有幫助。
我的文學理論水平也就這樣了，很多東西我也是一知半解，談不上傳授。
如果覺得這套悲劇理論錯漏百出，還請各位不要把我掛在網上批評呐。”
台下又傳來一陣會心的笑聲。
他們對敢於直言不諱的北川老師更加喜歡了——北川老師看來又被瑞典文學院小小坑了一把，他也不慣著他們，字裡行間稍稍表明了他的態度。
這種性格的文學家更有朝氣和青春氣息，更對這些年輕人的胃口！
佩特的臉色則更難看了。
“那麼現在是自由提問時間，各位有什麼疑惑都可以問，我知無不言言無不儘。”
北川秀心裡長籲了口氣。
很久沒在這麼多人麵前演講，差點就出洋相了。
馬悅然他們也真坑，明明說好的一千人，現在看起來一千五都綽綽有餘了！
這多出來的五百人，給到他的無形壓力可不是數字迭加那麼簡單。
隻有真正麵對過這麼多人，進行過這種演講的人，才能體會到這種活動的勞心勞力。
所以說那些天生的演說家，有一個算一個，都是人中龍鳳，天之驕子！
還好這次的演講還是達到了他的基本預期。
說完了早早準備好的課題，又順帶給新書打了一波廣告，很完美！
北川秀話音剛落，早已按捺不住的佩特便舉起手來，甚至沒等他點名，佩特自己就站了起來！