音樂劇首演的掌聲如雷貫耳，仿佛還在楓香樹梢間縈繞回蕩，餘音嫋嫋，不絕於耳。
嶽川還沉浸在觀眾們熱烈的掌聲和歡呼聲中，心情激蕩，難以平複。就在這時，周曼微笑著走到他身邊，輕聲說道：“嶽老師，有個重要的人想見見您。”
嶽川回過神來，疑惑地看著周曼，周曼神秘地笑了笑，領著他穿過人群，來到了小鎮的鄉音亭。
鄉音亭下，坐著一位西裝革履的男人，他麵帶微笑，眼神中透露出一種精明和睿智。
嶽川一眼就認出了這位男士，他正是國內頂尖動畫電影公司的製片人張總。張總手中緊緊攥著一份《葉痕小鎮》的宣傳短片，看起來對這部作品充滿了期待。
嶽川快步走到張總麵前，禮貌地打招呼。
張總站起身來，熱情地與嶽川握手，然後興奮地說道：“嶽老師，您的音樂劇、短劇和小鎮故事真是太有感染力了！我看了您的作品後，深受觸動。我們公司一直致力於打造具有深度和內涵的動畫電影，我覺得您的這些故事非常適合搬上大銀幕，讓更多的人感受到這份鄉土溫情。”
嶽川聽了張總的話，心中一陣激動。他沒想到自己的作品能夠得到如此高度的認可，而且還有機會被改編成動畫電影，這無疑是對他創作的最大肯定。
他連忙感謝張總的賞識，並表示非常願意與張總合作，共同將《葉痕小鎮》的故事以動畫電影的形式呈現給觀眾。
嶽川指尖劃過亭柱上的槐葉刻痕，腦海裡立刻浮現出前世地球一部現象級鄉土動畫電影的全貌——以孩童視角展開，用質樸的2d手繪風格，講述鄉村的四季與成長，沒有複雜的劇情，卻用細節戳中人心。
“可以，”他沒有絲毫猶豫，“電影就叫《葉痕童趣》，以古楓村的孩子‘小楓’為主角，跟著張大爺學做楓香木梳，跟著王奶奶學做槐葉枕，跟著李娟學拓印，用四季的變化串聯起他的成長故事；
風格用2d手繪，林野負責角色和場景原畫，淩薇做剪輯，夏晚晴譜曲並給小楓的媽媽配音，陸哲配張大爺的聲音，所有配音都用真實的鄉音，不刻意美化。”
這話看似是基於現有故事的自然延伸，實則是將前世的動畫電影完整複刻，偽裝成“從小鎮日常裡提煉的原創故事”——他甚至能清晰記起電影裡的經典鏡頭：
小楓在楓香樹下撿樹葉，不小心摔進草堆；秋雨裡幫王奶奶收槐葉，衣角沾著槐葉屑；冬日裡圍著柴火堆，聽張大爺講逃山洪的往事，這些細節都將原封不動地放進劇本。
夏晚晴剛結束音樂劇的謝幕，就抱著吉他趕來，聽到動畫電影的計劃，立刻來了興致：“我可以把之前的《槐香謠》《楓香雪》改編成動畫配樂，”她翻開筆記本，“還能為小楓寫一首主題曲《小楓的葉痕日記》，用童聲主唱，混著自然的聲響，比如風吹樹葉、雨滴打窗，讓音樂像從小鎮裡長出來的一樣。”
她還主動提出，要去村裡找個孩子來配小楓的聲音，“專業童聲太完美，反而少了鄉土的野趣，找個村裡的孩子，哪怕讀台詞磕磕絆絆，也透著真實的童真”。
團隊的工作在小鎮的煙火氣裡有序推進，每個人都堅守著自己的職能，沒有絲毫混亂：
嶽川坐在張大爺家的石桌前寫劇本，筆尖劃過糙紙，前世動畫的劇情在筆下流淌——小楓春天偷摘槐葉被王奶奶發現，非但沒被罵，反而被教著分揀槐葉；
夏天跟著李娟拓印，把顏料蹭得滿臉都是，卻拓出了最生動的楓樹葉；秋天幫張大爺收割楓香樹的枯枝，用來做木梳；
冬天在戲曲戲台旁，看著《葉痕三韻》的排練，偷偷跟著哼唱。他沒有添加任何狗血情節，隻把最日常的鄉土生活寫進劇本，字裡行間滿是溫情。
林野拿著畫板，在小鎮裡寫生，為動畫收集素材。
他畫楓香樹的枝椏，連上麵的蟲蛀痕跡都清晰勾勒；畫王奶奶的石桌，上麵的劃痕和槐葉屑都不放過；畫小楓的模樣，照著村裡一個紮羊角辮的小男孩畫，眼睛圓圓的，臉上帶著點高原紅。
“星娛要是做動畫，肯定會用3d建模，把角色畫得精致完美，”他對著畫板說，“咱們就要這種手繪的粗糙感，線條不規整，顏色不鮮亮，卻能讓人感受到小鎮的溫度。”
他還把之前拍攝的短劇片段、小鎮實景照片貼在畫板旁，確保動畫場景和真實小鎮一模一樣。
淩薇在臨時搭建的剪輯室裡忙碌，她把林野的原畫掃描進電腦，用簡單的剪輯軟件拚接。
她沒有追求流暢的轉場特效，反而故意保留了手繪的筆觸痕跡，比如畫麵切換時的鉛筆線條、顏色暈染的邊緣，“這樣才像孩子畫的畫，”她對著屏幕說，“星娛的動畫隻會用華麗的轉場、精修的畫麵，哪有這種帶著手工氣息的‘不完美’”。