清代時期的根藝作品《玉玲瓏麒麟》、《鳳凰》等等，更是在大海豫圓陳列至今。

這些作品“三分人工，七分天成“，把根藝作品的神韻表現得一覽無餘。

改開之後，根藝也到了一個蓬勃發展的時期。

根藝的創作水平，更是達到一個新的頂峰。

一些現代藝術，陳文哲只能借鑑，他想要學習的還是一些古代技術。

因為現代手藝人可以使用的現代化工具實在是太多了，而只有古人，才只能用純手工製作。

對於根據考古發現，古人不僅採用木、玉、骨、石以及貝殼等物製作裝飾品，同時也採用樹根或竹根製作裝飾品。

而根雕藝術的巔峰，肯定是明清兩代。

明清兩代，根雕技藝已趨成熟。

明代有以竹根雕著稱的濮仲謙為代表的金陵派，和以朱鶴為代表的嘉定派。

根藝家們不僅利用木、竹根創作出供人欣賞的擺設，而且還雕刻具有實用價值的傢俱及其他實用品。

從明代蘇市畫家仇英繪製的《金古圖》、《桃李園圖》、《賺蘭亭》等畫中，可觀賞到畫家細緻描繪的樹根太師椅、樹根柺杖等多種根雕藝術品。

明代謝肇淛著的《五雜俎》中記載：“吳中以枯木根作禪椅，蓋本於此。”

這證明吳地當時，根藝製作的水平已有所發展。

蘇市博物館內藏有清代早期的黃楊花幾、筆筒，是巧妙利用天然樹根形態創造的根雕作品。

20世紀50年代初，蘇市文管會曾收集到數堂樹根傢俱，其中一堂樹根椅是明末四公子冒闢疆的遺物。

蘇市崑曲專家顧篤璜先生家，藏有一件“郎榆花瓶”，也是明代遺存的根雕精品。

民國時期，根藝製作和生產日漸衰落，許多藝人改行或轉業，根雕技藝到了瀕臨滅絕的境地。

20世紀70年代末，根藝在我國復甦並發展，從事根藝創作的藝人眾多。

1980年後，隨著蘇派盆景的發展，帶動了蘇州的“根藝熱”，出現了一批從事根藝創作的專家和能手。

21世紀以來，近幾年，在根藝創作上發揚吳文化的傳統，產生了一批具有精、細、雅、奇為特色的根雕藝術作品。

如《草枯鷹眼疾》、《寒塘弧影》、《寒梅古瓶》、《繡球》。

還有另外一些精品，比如《真正像》、《升騰》、《頭像》、《風采》，王良的《婆娑弧影》、《臨寒獨放》等。

這些都曾獲過全國和省級大獎，再有就是盛世出寶物，被我國林科院命名為“古木一號”的《中華聖根》，在根雕藝術界引起了反響。

《中華聖根》為作者原創，取材於樹齡過千年的本土樹種——香樟木。

它直徑4米，長6米，體量巨大重達20多噸，紋理縱橫交錯，木質細膩。

它自身散發出一種沁人心脾的香氣，寓意辟邪，長壽，吉祥如意。

《中華聖根》內部中空，結構變換如影。

自2007年5月作者在保持作品原始形態的基礎上，進行高壓沖洗、打磨、自然風乾。

他尋找材料結構中的痕跡符號進行創作，對原材料進行有針對性的切割和雕琢。

歷時兩年後，於2009年5月5日完成了本作品。

參觀者近前仰視，或置身樹洞中，會感受到自然和遠古的靈動。