9月份了，國慶檔馬上到來，《白蛇傳說》、《畫壁》、《辛亥革命》這三部國慶檔的有力競爭者，已經開始了宣傳。

而賀歲檔的多部電影，《鴻門宴傳奇》、《龍門飛甲》、《金陵十三釵》、《大魔術師》、《逆戰》基本上也結束了後期製作，就等上映了。

程龍、李聯傑要在國慶檔一較高下，徐客、張一謀，兩大名導，也要在賀歲檔分個勝負。

還有黎名、周杰侖、周汛、劉雨菲、鄧朝、謝聽風等一眾一線明星，競爭也不小。

雖然李謙和馬小剛沒有參與今年賀歲檔的角逐，只有雙十一的《失戀三十三天》，和劉業、周汛主演的《李獻計歷險記》，讓兩大名導壓力小了很多。

但是，他們早已沒有了半年前的雄心壯志，面對《我不是藥神》這16億的票房，和史無前例促進醫改的社會影響力，實在是有種無力感。

建國門大街的新畫面，已經忙完了電影后期的張一謀，在機房對《我不是藥神》拉片。

以往，張一謀是很少去深入研究商業電影的，跟他不是一個路子，而他也不需要拍商業片，只需要套個商業片的皮，主要講文藝片的核心，照樣能票房成功。

可是，近幾年，這種方式突然一下就不靈了，觀眾不買賬了。

要是普通的商業電影，張一謀還不一定看得上，但是《我不是藥神》不管是商業性還是影響力，都是任何一個導演都無法忽視的。

不管再怎麼不承認，現實擺在眼前。

電影之前已經看了兩遍了，整體結構簡單，平鋪直敘，好萊塢通用的三幕式，隨便哪一個電影導演一眼都看得出來。

一邊拉著片，張一謀紙上也在記著東西。

按時間碼、對應的內容和衝突、對應的結構安排、對應的人物關係，以尋找出《我不是藥神》劇本創作的邏輯和思路，能成功的根本原因。

不過，花了幾個小時，把片子拉完，張一謀發現，還是像表面上那麼簡答。

開頭九分鐘建置主角的個人矛盾、家庭矛盾123、外部矛盾，指向了缺錢這個根本矛盾。

建置主角的人物狀態和人物形象，透過程勇所面臨的這些矛盾衝突，提供了他出場時人物的氣質，又頹又喪又市儈的沒本事的廢柴人物形象。

後面都是順理成章的事，情況變得嚴重以及轉機，內容和機構由之前五個矛盾展開。

然後轉機之後，嘗試失敗，引出另外的重要角色，取得了初步成果。

接著初步成果走向了巔峰，再次出現危機，男主人公程勇的選擇。

成長、改變、再次選擇。

以及13分鐘的程勇的終極塑造，最後11分鐘主題與情感的終極塑造，這25分鐘構成了全片高潮。

花了大半天的時間，一個接近萬字的拉片分析出爐了。

但是，從頭到尾都看了兩遍自己寫的東西，張一謀眉頭皺的更嚴重了。

太簡單了，說是平平無奇絲毫不為過。

哪怕是高潮部分，以作為反派的醫藥代表向警方施壓+警方不斷升級的抓捕+抓捕過程中病人老阿姨絕望的請求+張長林奸詐猶在卻發人深省的蛻變+黃毛剃了頭終於想要回家後選擇以命保護程勇保護病人們的希望+過程中作為執法者小舅子警察的改變+外部印渡藥廠因官司不得不關門，只剩藥店有藥可買。

一系列鋪墊，在以上所有過程中，程勇不光沒有懼怕收手，反而在一波又一波更加危機和失去的關口，加強了做這件事的決心，張一謀依然覺得說實話沒有什麼特別高明的地方。

簡單直白，這個故事講得太清楚明瞭了，一步步順理成章地推進，直白到張一謀現在都可以把電影覆盤出來。

張一謀搖搖頭，這種順理成章，水到渠成地講故事，不是他的風格。