古楓村的老舊影院，牆麵剛被重新粉刷過，白色的牆麵上，貼滿了孩子們畫的電影角色海報——小楓的楓葉書簽、橄欖樹夥伴的綠色屏障，還有用橘子皮拚貼的椰樹夥伴，童趣盎然。
影院門口的空地上，周曼正帶著工作人員搭建臨時的自然樂器展示台，夏晚晴設計的楓葉笛、竹鈴整齊地擺放在台上，旁邊貼著簡易的演奏教程，準備配合電影鄉韻版的免費放映，開展線下詩樂教學。
“嶽老師，夏老師，有點麻煩，”影院的老管理員急急忙忙跑出來，額頭滲著汗，“影院的音響設備突然壞了，調試了一個小時都沒修好，下午的首場免費放映，怕是要受影響。”
嶽川皺了皺眉，走進影院試了試，音響裡隻傳來斷斷續續的雜音，根本無法播放電影配樂。
今天的首場放映，不僅有古楓村的孩子，還有周邊三個鄉村學校的師生，總共兩百多人，都是特意趕來的。
“彆急，”他回頭看向夏晚晴，眼裡帶著一絲默契的詢問——這種突發狀況，或許能轉化為一次特彆的美育體驗。
夏晚晴立刻心領神會，走到展示台旁，拿起一支楓葉笛和一套竹鈴：“沒關係，我們用自然樂器現場伴奏。”
她對身邊的幾個孩子說，“你們上午跟著我練的《楓溪吟》還記得嗎？等會兒電影播放到楓溪的場景，你們就搖竹鈴；播放到楓香樹爺爺的場景，我來吹楓葉笛，我們一起為電影‘配樂’。”
這是她作為專業作曲編曲人的臨場應變能力，不依賴設備，而是讓音樂回歸最本真的形態，用自然樂器的聲音，貼合電影的劇情節奏。
她快速在筆記本上寫下幾個關鍵場景的配樂提示，比如電影裡小楓和夥伴們探險的片段，用輕快的竹鈴節奏；
危機解除的片段，加入非洲鼓的沉穩旋律她特意帶來了迷你非洲鼓），讓現場配樂既有劇情適配性，又能讓孩子們參與其中，真正實現“看電影，學詩樂”的初衷。
嶽川則在一旁，臨時調整了放映流程，在電影開場前，增加了一個“童詩分享”環節，讓孩子們拿著自己寫的跨洋童詩，站在台前朗讀。
“剛才有個孩子寫了‘電影的光，是楓香樹的星’，”他把這句童詩寫在臨時製作的海報上，“等會兒電影開始，你們可以一邊聽音樂，一邊找一找，電影裡的‘楓香樹之星’在哪裡。”
他的調整，既化解了音響故障的尷尬，又讓文學與電影、音樂深度聯動，讓這場免費放映，從單純的觀影，變成了一場沉浸式的美育體驗。
下午兩點，電影鄉韻版的首場免費放映正式開始。
影院裡沒有華麗的音響，隻有夏晚晴的楓葉笛、孩子們的竹鈴，還有偶爾響起的迷你非洲鼓，卻意外地契合電影的溫柔基調。
當銀幕上楓香樹的影子落在溪麵上，夏晚晴的楓葉笛旋律緩緩流淌，孩子們的竹鈴輕輕晃動，影院裡的孩子們都屏住呼吸，眼神緊緊盯著銀幕，仿佛自己也走進了小楓的家鄉之旅。
電影播放到結尾的“鄉韻彩蛋”短片，古楓村的晨霧、紐約的展廳、肯尼亞的草原交織在一起，夏晚晴即興吹奏起《童樂地球村》的片段，孩子們的竹鈴與她的旋律完美融合，影院裡響起了自發的掌聲，不少老師和孩子都悄悄紅了眼眶。
這場沒有音響的“自然配樂”放映，反而成了最動人的一場，周邊鄉村學校的老師紛紛找周曼，希望能預約下一場，甚至提出要學習這種“自然配樂+電影”的美育模式。
與此同時，紐約的“自然創作園”裡，淩薇正帶著當地的孩子，用果園的枯枝製作書法展示架。
孩子們把撿來的枯枝修剪成楓香樹的形狀，再用植物汁液在上麵畫簡單的圖案，淩薇則在一旁，教他們用英文和中文寫下“自然”“熱愛”等詞語。
“這些展示架，以後會用來擺放全球孩子的書法作品，”她對著視頻電話裡的嶽川和夏晚晴說，“昨天收到了古楓村孩子寄來的童詩，我已經翻譯成英文，貼在展示架上，紐約的孩子看到後，都吵著要寫回信呢。”
她的設計，始終讓藝術與自然、跨文化交流結合，作為視覺設計師，她不隻是創造好看的畫麵，更是搭建起不同文化之間的視覺橋梁。
就像這次的枯枝展示架，既利用了廢棄的自然資源，又承載了全球孩子的童真創作，讓“自然創作園”真正成為跨洋美育的載體。
馬德裡的工作室裡，林野的國際版紀錄片《童夢跨山海》正式上線全球流媒體平台。
紀錄片沒有刻意渲染“成功”，而是真實記錄了葉痕ip從綜藝到電影、從國內到全球的成長曆程——有嶽川寫小說時的熬夜、夏晚晴調試旋律的糾結、淩薇修改設計圖的反複，更有孩子們創作時的笑臉、鄉村學校的簡陋教室、紐約展廳的跨文化互動。