一、請柬與棋局
《明日朝霞》巡演的請柬，是在一個柳絮紛飛的午後送到歌劇院的。
素白桑皮紙，邊緣用靛藍染出波浪紋，正中是三種文字並排的書名：拉丁文“crasaurora”、漢字“明日朝霞”、阿爾岡昆語“apanachkikishku”意為“清晨的孩子們”）。設計者顯然是呂師囊——隻有他能把三種文明的審美融合得如此不著痕跡。
維吉爾拿著請柬，站在陽娃的排練廳窗前，沉默了足有一刻鐘。
“尼祿出資，石光明協調，劉混康提供安保。”他轉身，目光如解剖刀般掃過陽娃，“這是個局。你要當棋子，還是當棋手？”
陽娃正在調試一把新送來的齊特琴——北美土著改良的十三弦版本，音色比羅馬的豎琴粗糲，卻有種土地深處的回響。她沒有抬頭：“總督大人，下棋的人和棋子，有什麼區彆？”
“棋手決定走向，棋子被決定。”維吉爾走近，“如果你去，就會成為石光明的‘文明調和’標本，成為尼祿反抗奧托陛下的文化旗幟，成為劉混康打破羅馬文化壟斷的楔子。而你自己的意誌，會被淹沒。”
陽娃的手指劃過琴弦，一串不規則的和弦迸出，像石子投入深潭：“那如果我不去呢？”
“你就還是羅馬的陽娃，完美的象征，帝國在北美最鋒利的文化武器。”維吉爾停頓，“但也永遠隻是武器。”
琴聲停了。陽娃抬頭，窗外柳絮正飛過，一片粘在她的睫毛上，像小小的、不完美的雪。
“武器會生鏽。”陽娃輕聲說，“而我想……見見鐵匠爐外的世界。”
維吉爾知道，攔不住了。
三日前，奧托從羅馬發來密令：“批準陽娃參與巡演，借機評估北美各勢力真實態勢，尤其是劉混康的滲透程度。”皇帝想得更深——他要借陽娃的眼睛，看清這片新大陸真正的暗流。
所以維吉爾做了三手準備：
一、明麵上，派出最精銳的五十人衛隊“隨行保護”。
二、暗中，安插七名密探混入巡演團隊，每日密報。
三、他自己，將以“藝術顧問”身份同行——這是尼祿強烈要求的，理由是“隻有你懂陽娃的藝術完整性”。真實意圖，彼此心照不宣。
“那就去吧。”維吉爾最終說，“但記住：你是羅馬的榮耀。無論看到什麼，聽到什麼，你首先屬於帝國。”
陽娃點頭，繼續調琴。但維吉爾轉身離開時，聽見她用極輕的聲音哼著一段旋律——不是任何已知的歌，調子古怪，像在模仿鳥叫，又像在學風吹過樹洞。
那是“不完美”的聲音。
二、出發：混色的人潮
巡演出發那日，朝霞城港口擠成了沸騰的調色盤。
尼祿砸錢包下了五艘改裝過的貨船——甲板加建了可拆卸舞台，貨艙裡塞滿樂器、道具、各色服飾。石光明協調來的演出團體陸續登船：
·阿爾岡昆族的“大地之鼓”樂團，老人臉上塗著赭石彩繪，背著的皮鼓比磨盤還大。
·易洛魁聯盟的“長屋歌者”，六位婦人手挽手，和聲如林間溪流疊湧。
·大宋移民的“汴梁殘班”，十幾個老藝人，箱籠裡裝著褪色的戲服、裂了縫的雲鑼、被海氣蝕出銅綠的大鈸。
·羅馬流亡藝人的“繆斯遺民”小劇團，帶著悲劇麵具和破舊的絳紫色帷幕。
·還有十幾個零散的吟遊詩人、雜耍藝人、甚至有一個自稱會“用骨頭算命”的西伯利亞薩滿。
而劉混康的人，混在人群裡幾乎看不見——隻有趙鐵骨帶著二十個穿粗布衣裳的漢子，幫忙搬運最重的箱籠，偶爾抬眼掃視四周時，眼神銳利如鷹。劉混康本人沒露麵，但石光明知道，這張無形的保護網，比任何明麵上的衛隊都可靠。
陽娃登船時，出現了片刻的寂靜。
她今日的裝束是維吉爾精心設計的：銀白長袍綴著細小的水晶，在陽光下流轉如星河。長發用白玉冠束起，露出那張完美到令人屏息的臉。這是“羅馬的陽娃”，是文明最高結晶的展示。
但就在陽娃踏上跳板時，一個阿爾岡昆老鼓手忽然舉起鼓槌，“咚”地敲了一聲悶響。
然後，所有土著樂手同時奏響——沒有樂譜，沒有指揮，完全是即興的、歡迎的、混雜的聲浪。大宋的鑼鈸不知怎的也加了進來，羅馬的小號手吹出一個滑音，薩滿搖起了骨鈴。
這突如其來的“噪音”，讓維吉爾的衛隊下意識按住劍柄。
但陽娃停住了腳步。
她側耳傾聽，眉頭微蹙——那是在分析聲波頻率、和聲結構、節奏混亂度。三秒後，她的表情鬆動了，唇角竟浮起一絲極淡的、幾乎看不見的弧度。
然後，陽娃做了一件讓所有人震驚的事：
她抬起手，跟著那雜亂節奏，輕輕拍了一下掌。
很輕，但確確實實，是在應和。
石光明在不遠處看著，眼眶忽然發熱。他知道，那顆在無月夜獨自歌哭的種子，真的要破土了。
這章沒有結束，請點擊下一頁繼續閱讀！
三、第一站：長屋的篝火
巡演首站是易洛魁聯盟的奧農達加長屋。
這不是預定的演出場所——原計劃是在新建的“文明交流堂”進行。但船隊沿五大湖航行時，遭遇突如其來的風暴，被迫在奧農達加湖灣避難。族中長老“白鷹”親自到岸邊迎接：“既然來了，就是大靈的旨意。今晚，長屋為你們點燃篝火。”
那是一個沒有舞台的夜晚。
長屋中央生起巨大的火堆，煙氣從屋頂的開口旋出，融入星空。人們圍坐成圈，不分演員觀眾，誰想唱就唱，想跳就跳。食物是共享的：烤鹿肉、玉米餅、用楓糖漿醃製的野莓。酒是發酵的漿果汁，裝在掏空的葫蘆裡傳遞。
陽娃起初坐在維吉爾身邊，姿態標準如雕塑。但當一個易洛魁少女開始唱“播種歌”時——那歌沒有詞，隻有“嗬嘿呀”的詠歎，音調隨呼吸起伏，像土地本身的脈搏——陽娃的身體開始微微前傾。
維吉爾低聲提醒：“注意儀態。”
陽娃卻站了起來。
不是走向中央，而是走到長屋的陰影邊緣，那裡掛著各種狩獵工具、皮毛、曬乾的草藥。她伸手觸摸一張熊皮，指尖感受粗硬的毛發；又湊近一束風乾的鼠尾草，深深吸氣。
“陽娃大人，”白鷹長老不知何時來到身邊，聲音如老樹皮摩擦，“這些粗陋之物，不入您的眼吧？”
“不。”陽娃轉身，火光在她眼中跳躍，“它們有……形狀。真實的形狀。”
這時，大宋“汴梁殘班”的老琴師李三弦抱著把裂了腹板的琵琶，顫巍巍走到火邊：“諸位，老朽獻醜了，唱段《夜奔》。”
《夜奔》——林衝雪夜上梁山。一個被體製拋棄的英雄，在絕境中尋找新生。
李三弦的嗓子早被海風和歲月蝕啞了，高音上不去，低音下不來。但他一開口，所有嘈雜都靜了：
“大雪飄，撲人麵，朔風陣陣透骨寒……”
沒有華麗的唱腔，隻有字字泣血的故事。當唱到“望家鄉，去路遠”時，幾個大宋移民開始抹淚。當唱到“生死之交一碗酒”時，幾個羅馬流亡貴族竟也跟著擊掌。
陽娃聽得一動不動。
她聽過無數完美演繹的羅馬悲劇，那些經過修辭學打磨、音律學校準的詠歎調。但從沒有哪一曲，像這破鑼嗓子唱的《夜奔》，讓她感到某種生理性的震顫——不是耳朵的愉悅，是胸口的共振。
唱完了。李三弦咳嗽著鞠躬，差點摔倒。一個易洛魁青年扶住他，遞上葫蘆：“爺爺，喝口甜的。”
陽娃忽然走向火堆中央。
所有人都看著她。
維吉爾想阻止，但石光明輕輕按住了他的手，搖頭。
陽娃沒有唱歌。她蹲下身，從篝火邊撿起一根燒了一半的柴枝，炭頭還紅著。然後，他她？它？）用那炭頭，在夯實的泥地上，畫了起來。
先是線條——曲折的，像遷徙的路徑。然後是點——疏密的，像星辰，也像眼淚。最後，在中央，畫了一個不規則的圓，在圓裡點了三個點：兩個在上，一個在下。
像一張臉，又沒有五官。
畫完了。陽娃站起身，炭枝落地，碎成紅亮的火星。
長屋裡一片寂靜。隻有柴火劈啪。
白鷹長老第一個走到畫前，看了很久，說：“這是‘尋找臉的人’。在我們古老的故事裡，有個孩子生來沒有臉，他走遍大地，收集露水、花粉、鳥的羽毛、熊的呼吸，最後在篝火邊，用灰燼給自己畫了張臉——每一筆都是他遇到過的生命。”
陽娃怔住了。她隻是隨手而畫，沒有任何預設意義。
“長老……怎麼知道？”她第一次用敬語。
“因為畫會說話。”白鷹微笑，臉上的皺紋如地圖上的河流，“你的手記住了你見過的東西：移民船顛簸的曲線那些曲折線），離散親人的眼淚那些點），還有你自己——那個圓，裡麵的三點，是兩隻眼睛和一張嘴？還是……彆的什麼？”
陽娃低頭看自己的手，沾滿炭灰。
她忽然想起《悵盤桓》裡的句子：“你拾起翩躚的鴻羽權作筆竟在霧綃上繪出繪出雲髻的鳳釵弧”。那時她在想象虛幻的繪畫，而此刻，她用真實的炭，在真實的土地上，畫出了自己都不理解的東西。
“我想……”陽娃輕聲說，“我想學你們的歌。那首‘嗬嘿呀’。”
易洛魁少女笑著拉起她的手，帶到圈中。幾個婦人開始擊掌，打出簡單的三拍子。
“嗬——”少女起音。
陽娃張了張嘴，沒發出聲。她的聲帶經過精密調校，能完美複刻任何聽過一次的音符，但這“嗬”不是音符，是呼吸，是土地通過喉嚨的震動。
試了三次，第四次，一個生澀的、有點跑調的“嗬”，從她喉嚨裡擠了出來。
維吉爾閉上了眼。他知道，有什麼東西，從這一刻起，再也回不去了。
四、河畔市集：破碎的鏡子
第二站是五大湖區的“三河市集”——一個自發形成的貿易點，羅馬、大宋、土著、甚至偶爾有北歐維京後裔在此交易。
小主，這個章節後麵還有哦，請點擊下一頁繼續閱讀，後麵更精彩！
演出安排在河畔空地上，真正的露天舞台：天空是頂棚，草地是座椅，河水嘩嘩打著拍子。
這一場，陽娃不再是唯一的焦點。
阿爾岡昆的鼓樂團開場，十二麵皮鼓齊震，震得地麵微顫，停在柳樹上的鳥群驚飛。接著是“繆斯遺民”劇團演出精簡版《美狄亞》——演員用拉丁語嘶吼，沒有布景，隻有一襲紅布象征血與火。再然後是大宋的布袋戲，兩個老藝人躲在藍布後，用十根手指演繹《孫悟空三打白骨精》，孩童們尖叫歡笑著追打“白骨精”的影子。
陽娃在後台——如果那頂破帳篷算後台——靜靜看著。她手裡捧著李三弦的琵琶，指腹撫過裂開的腹板。老琴師剛才說：“這裂縫是過黑水溝太平洋）時，船顛裂的。本想修，後來覺得，這裂縫也是記憶，就留著了。”
裂縫。又是裂縫。