而雍正時期，則是這種釉下彩工藝，最為成熟穩定的時期。

傳世的雍正青花釉裡紅器，大多呈色鮮豔穩定。

乾隆時期的青花釉裡紅器，雖然製作較多，但釉裡紅的顯色技術開始退步，到清中晚期則又走向衰落。

從這裡就能知道，青花釉裡紅是很難燒製的，其原因也不止是青花和釉裡紅兩種釉料的衝突，因為就算是單獨的一種釉裡紅，也很難燒製成功。

這裡看的就是燒窯技術，而陳文哲最不怕的就是燒窯，因為他有大師級燒窯技術。

原來他沒有意識到燒窯技術這麼重要，但是透過一次次開發，獲得的燒窯技術越來越全面，他才發現，這才是根本。

這一次，他只是想到了要燒製青花釉裡紅瓷器，就再一次獲得了大量的燒窯技術。

燒窯，怎麼燒是一種技術，控制溫度是一種技術，而怎麼透過控制溫度，讓窯內器物，或者更加準確的說，讓窯內的彩料怎麼髮色，就更是一種絕頂技術。

在燒製青花釉裡紅這裡，主要是控制銅花的燒製。

銅花，也就是氧化銅，是一種很奇特的金屬，如用氧化焰燒成時呈青綠色，只有用還原焰燒成時才能呈紅色。

在還原氣氛下，彩料中的氧化銅，被還原成了氧分比例少的氧化亞銅，或不含氧的純銅。

與同為使用氧化銅做著色劑的高溫紅釉一樣，釉裡紅的紅色在高倍顯微鏡下觀察是“以純銅細小粒子呈懸浮狀態存在的，銅的微粒直徑只有大約為千分之九毫米左右，近似膠體，顏色與普通金屬狀態時不同”。

這種膠體“在極細小時呈黃色，稍大就呈紅色，更大些時又呈青色”。

因此，為了能使氧化銅還原成合適的呈紅色的純銅細小膠體，燒窯時對窯內火焰的性質和還原氣氛用時的長短的把握，就顯得十分關鍵。

即在燒窯過程中的彩料，當還原作用適合時呈紅色，過度會使色調發暗。

在用中性焰或氧化焰燒成時呈紫、青、綠色；

如未能完全熔融，便呈灰鼠色乃至暗紫色。

若熔融過度，便褪色成為橙黃色或白色。

此外銅在800℃以上，有易流動和揮發的特性。

在高溫燒製過程中，會與面釉熔融，並透過釉泡溢位體外。

因而，現出紅色只要少量的銅就夠了，當銅的摻和量在0.5％以下時，所出的顏色最好。

所以控制好彩料中銅的含量，也十分重要。

而燒成溫度對釉裡紅的顯色，也有很大影響。

溫度過高銅全部揮發，溫度過低則釉面發濛，紅彩不能顯現亮紅色。

一般溫度在1200℃以上比較合宜，最高不能超過1280℃。

為了避免銅的揮發，燒成中高溫階段不宜時間過長，故燒窯時窯位的選擇也極有關係。

可見釉裡紅的製作，從彩料的配製，到燒窯時火焰的性質，溫度的高低，還原氣氛的用時，甚至窯位的選擇等種種因素的變化，都會對製品能否呈現純正的紅色產生影響。

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